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8 razones por las que deberías comprar una lente de 50mm ahora

Si eres nuevo en fotografía, probablemente estés confundido acerca de todos estos tipos de lentes. Has visto nombres como gran angular, teleobjetivo, teleobjetivo, zoom, primer y muchos otros términos. Pero siempre hay alguien que te dice que tienes que comprar 50 mm, o cincuenta, como lo llamamos cariñosamente. Y sí, hay una gran razón para invertir primero en una lente como esta.

Creo que hoy en día esta es la lente más utilizada, ganando incluso 35mm, por varias razones. Por ejemplo, los fotógrafos de retratos a menudo usan esta lente al igual que los fotógrafos callejeros.

En el artículo de hoy, le daré al menos 8 razones para comprar una lente de 50mm ahora, y agregare una de las lentes más versátiles que tendrá a su equipo. También voy a hablar sobre algunas de las mejores lentes de 50mm que su dinero puede comprar. ¡Toma tu taza de té o café y vámonos!

8 razones por las que deberías comprar una lente de 50mm

8 razões para você comprar uma lente 50 mm agora

Es una de las lentes más versátiles que existen.

Sé que ya dije eso, pero vamos a explicarlo. ¿Por qué una lente de 50mm es una de las mejores que puedes comprar?

Tomando como ejemplo un teleobjetivo, que tiene un campo de visión mucho más estrecho, pero tiene un factor de aumento razonable. Será posible fotografiar una serie de cosas diferentes, como algunos animales salvajes o pájaros en la distancia. O si clavamos un ángulo amplio, que tendrá la capacidad de poner casi todo lo que pueda ver frente a usted, ya que tiene un ángulo de visión mucho más amplio.

A mitad de camino hay 50mm con su campo de visión no demasiado estrecho y definitivamente no demasiado ancho. Con las características que ofrece una lente de 50 mm, puede capturar casi cualquier tipo de foto con una alta probabilidad de éxito. La distancia focal de 50 mm simplemente hace maravillas, ya que es una de las más cercanas al campo de visión de un ojo humano. Entonces, estás representando casi exactamente lo que ven tus ojos. Dicho esto, si le gusta tomar fotos de vacaciones o cuando visita otros países, una lente de 50 mm es todo lo que necesita tomar para tomar buenas fotos.

La lente de 50mm es muy barata.

8 razões para você comprar uma lente 50 mm agora

¿No es genial pagar menos y tomar más? No siempre necesita comprar una lente que cueste más que su cámara, y tenga en cuenta que esto no es nada difícil, la calidad de la lente no siempre está vinculada a su costo.

La mayoría de los fabricantes producen sus lentes de 50 mm, y casi todos tienen un precio muy bueno en comparación con lo que pueden ofrecer. Por lo general, son la primera lente que alguien compra después de usar la lente del kit, generalmente una lente de 18-55 mm, principalmente debido al precio.

La mayoría de las lentes de 50 mm no son indestructibles, por lo que es bueno tener cuidado con ellas. Pero ofrecen características que muchas lentes más caras pueden no ofrecer, como la apertura F / 1.8, que es casi estándar en todas las lentes de 50 mm.

Con un costo de entre U $ 100.00 a U $ 400.00 dependiendo de la marca, las lentes de 50 mm ciertamente están en la lista de deseos de cualquier fotógrafo, especialmente los principiantes. Y con este precio, que es bajo en el mundo de la fotografía, se llevará a casa una lente capaz de ofrecerle una cartera increíble a un precio bajo. Esta es quizás la mejor razón para comprar una lente de 50mm ahora.

Es ligera y compacta

Comparar el tamaño de las lentes de 50 mm con la mayoría de las lentes es casi injusto, ya que es muy ligero y compacto, la mayoría de las veces. ¡Y comparar su tamaño con algunos teleobjetivos bestiales es una gran injusticia! Algunas lentes de 50 mm son tan compactas que pueden caber en su bolsillo sin ningún problema. Si no necesita llevar una lente de 70-200 f / 2.8 y desea descansar sus bíceps, tener una lente de 50 mm es una buena receta para la felicidad.

Debido a que es pequeño y liviano, puede estabilizar mejor sus fotos, mientras que con lentes grandes, necesitará un buen trípode para estabilizar la foto. Para quienes gustan de la practicidad, esta lente es lo que necesita.

Es genial para retratos

Si salimos a preguntar a los fotógrafos por ahí para obtener instrucciones para una buena lente para retratos, una buena parte de ellos indicará un 50 mm. Es una de las grandes preferencias cuando se hacen retratos por varias razones, y una de ellas es que es excelente para integrar al sujeto en el resto de la imagen. Una lente de 50mm puede incluir detalles del fondo de la foto en sus retratos haciéndolos más atractivos y con un mejor contexto. Además, una lente de 50 mm con f / 1.8 seguirá teniendo una apertura lo suficientemente grande como para que el sujeto permanezca enfocado, incluso si el fondo está desenfocado.

No distorsiona caras

No siempre queremos que nuestra foto nos dé una noción de una perspectiva más dislocada y antinatural, vienen los cincuenta nuevamente. La lente de 50mm es la lente ideal para tomar retratos y no distorsionar las caras de los sujetos fotografiados.

Otras lentes que tienen el mismo efecto que las de 50mm son las de 35mm y 85mm, pero no son tan versátiles ni tan baratas como las de 50mm.

yoSi desea tomar fotos naturales y hacerlas lo más realistas posible, una lente de 50mm no tiene comparación.

Es ideal para condiciones de poca luz.

Otra ventaja de la lente de 50 mm, además de su profundidad de campo, es la capacidad de disparar por la noche o en situaciones de poca luz. Este es un problema con muchas lentes, incluso lentes más caras, y es donde generalmente brillan los años cincuenta.

Si bien muchos teleobjetivos vienen con una apertura de f / 2.2 o f / 2.8, la gran mayoría de los lentes de 50 mm vienen con una apertura fija o variable entre f / 1.4 a f / 1.8. Lo cual es más que suficiente para dejar entrar una gran cantidad de luz, lo que le brinda una gran oportunidad para tomar fotos por la noche. Si no está familiarizado con la configuración de apertura, solo eche un vistazo a la parte de apertura de este artículo aquí.

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Puede hacer fotos macro

Aunque no es una de sus funciones naturales en 50 mm, puede hacer excelentes tomas macro. Por supuesto, esta no es su especialidad, y tendrás que tener un poco de coraje para usarlo como una lente macro. Aquí está el pequeño truco, toma tu lente de 50 mm y no lo pongas en la cámara.

En su lugar, voltéelo y sosténgalo frente al soporte de su cámara, en lugar de “invertir” la lente. Incluso si no lo coloca en la cámara, podrá disparar, de forma completamente manual, no es muy cómodo, pero es muy efectivo.

Para enfocar, tendrá que acercarse o alejarse de lo que está fotografiando y, por supuesto, será bueno tener una buena iluminación. Con esta técnica, puede tener una idea de lo que es hacer macro fotografía y, de repente, agregar otro nicho de fotografía a su colección.

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Te hará un mejor fotógrafo

Una lente de 50 mm lo convertirá en un mejor fotógrafo, ya que lo obligará a adaptarse a las situaciones. No tendrá un zoom óptico como lo hace con los teleobjetivos, y ciertamente no verá todo lo que le rodea en un gran angular.

Esto te hará pensar más al componer tu foto, debido a las “limitaciones” de tu lente. En situaciones como esta, aprenderá no solo cómo usar las ventajas, sino también la falta de recursos de su equipo a favor de su fotografía.

Top 5: lentes de 50mm para 2019

Estas lentes no se eligieron en función del precio, sino del rendimiento. Estas son las mejores lentes de 50mm que puedes encontrar en este momento.

Veredicto

A pesar de todas sus ventajas, la lente de 50 mm está lejos de ser la lente perfecta. Por supuesto, como fotógrafo aficionado o para principiantes, será la mejor adquisición que puedan hacer.

Para la mayoría de los fotógrafos, una lente de 50mm traerá una gran potencia de fuego a la mesa. Su versatilidad y relación precio-rendimiento son simplemente inmejorables y, además, obtienes resultados fantásticos en condiciones de poca luz.

La lente Canon de 50mm, por ejemplo, es una gran opción para quienes disparan con cámaras Canon, ya que tiene una calidad increíble al comparar el precio de la lente, que es muy asequible.

Para aquellos que usan Nikon a 50mm f1.8 G, es la mejor opción en este momento, bajo busto, buena calidad de imagen y gran capacidad con poca luz.

Algunas marcas producen lentes macro con una distancia focal de 50mm, lo cual es una gran oferta para aquellos que están comenzando a tomar fotos macro.

Casi ninguna lente en el rango de precio de cincuenta tiene tantas ventajas. Y si aún no ha comprado uno, es porque no ha leído las razones por las que debería comprar una lente de 50mm en este momento.

¿Aún tienes dudas? Eche un vistazo a esta comparación de lentes de 50 mm.

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8 reasons for you to buy a 50mm lens now

If you are new to photography, you are probably confused about all these types of lenses. You’ve seen names like wide angle, telephoto, telephoto, zoom, prime and many other terms. But there is always someone who tells you that you have to buy a 50mm, or fifty, as we affectionately call it. And yes, there is a big reason for you to invest in a lens like this first.

I believe that nowadays this is the most used lens around, gaining even 35 mm, for several reasons. For example, portrait photographers often use this lens just like street photographers.

In today’s article I will give you at least 8 reasons to buy a 50mm lens now, and add one of the most versatile lenses you will have to your equipment. I’m also going to talk about some of the best 50mm lenses that your money can buy. Take your cup of tea or coffee and let’s go!

8 reasons why you should buy a 50mm lens now

8 razões para você comprar uma lente 50 mm agora

It is one of the most versatile lenses in existence

I know I already said that, but let’s just elaborate. Why is a 50mm lens one of the best you can buy?

Taking as an example a telephoto lens, which has a much narrower field of view, but has a reasonable magnification factor. It will be possible to photograph a number of different things, such as some wild animals or birds in the distance. Or if we nail a wide angle, which will have the ability to put almost everything you can see in front of you, as it has a much wider viewing angle.

Halfway there is 50mm with its field of view not too narrow and definitely not too wide. With the features that a 50mm lens offers, you can capture almost any type of photo with a high chance of success. The 50mm focal length simply works wonders, as it is one of the closest to the field of view of a human eye. So you are representing almost exactly what your eyes see. That said, if you like to take pictures on vacation or when visiting other countries, a 50mm lens is all you need to take to make great pictures.

The 50mm lens is very cheap

8 razões para você comprar uma lente 50 mm agora

Isn’t it cool to pay less and take more? You do not always need to buy a lens that costs more than your camera, and note that this is not at all difficult, the quality of the lens is not always linked to its cost.

Most manufacturers produce their 50mm lenses, and almost all of them have a very good price compared to what they can deliver. They are usually the first lens that someone buys after using the kit lens, usually an 18-55mm lens, mainly because of the price.

Most 50 mm lenses are not indestructible, so it is good to be careful with them. But they offer features that many more expensive lenses may not offer, such as the F / 1.8 aperture, which is almost standard on all 50mm lenses.

Costing between U$100.00 to U$400.00 depending on the brand, 50mm lenses are certainly on the wish list of any photographer, especially beginners. And with this price, which are low in the world of photography, you will take home a lens capable of delivering you an incredible portfolio at a low price. Here’s maybe the best reason for you to buy a 50mm lens now.

It is lightweight and compact

Comparing the size of 50mm lenses to most lenses out there is almost unfair, as it is really light and compact, most of the time. And comparing their size with some bestial telephoto lenses is a great injustice! Some 50mm lenses are so compact that they can fit in your pocket without any problem. If you don’t need to carry a 70-200 f / 2.8 lens and want to give your biceps a break, having a 50mm lens is a good recipe for happiness.

Because it is small and light, you can better stabilize your photos, while with large lenses, you will need a good tripod to stabilize the photo. For those who like practicality this lens is what you need.

It is great for portraits

If we go out asking photographers out there for directions for a good lens for portraits a good part of them will indicate a 50mm. It is one of the great preferences when making portraits for a number of reasons, and one of them is that it is great for integrating the subject into the rest of the image. A 50mm lens can include details of the background of the photo in your portraits making them more attractive and with a better context. In addition, a 50mm lens with f / 1.8 will still have an aperture large enough so that your subject remains in focus, even if the background is out of focus.

It does not distort faces

We don’t always want our photo to give us a notion of a more dislocated and unnatural perspective, there comes the fifty again. The 50mm lens is the ideal lens for taking portraits and not distorting the faces of the subjects being photographed.

Other lenses that have the same effect as the 50mm are 35mm and 85mm, but they are not as versatile or as cheap as the 50mm.

If you want to take natural photos and make them as realistic as possible, a 50mm lens is unmatched.

It is great for low light conditions

Another advantage of the 50mm lens, in addition to its depth of field, is the ability to shoot at night or in low light situations. This is a problem with many lenses, even more expensive lenses, and it is where the fifties usually shine.

While many telephoto lenses come with an aperture of f / 2.2 or f / 2.8, the vast majority of 50mm lenses come with a fixed or variable aperture between f / 1.4 to f / 1.8. Which is more than enough to let in a large amount of light, giving you a great chance to take photos at night. If you are not familiar with the opening settings, just take a look at the opening part of this article here.

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It can make macro photos

Although it is not one of its natural functions at 50mm it can make great macro shots. Of course, this is not her specialty, and you will have to have a little courage to use it as a macro lens. Here’s the little trick, take your 50mm lens and don’t put it in the camera.

Instead, flip it over and hold it in front of your camera mount, rather “invert” the lens. Even if you don’t fit it on the camera, you’ll still be able to shoot, completely manually, it’s not very comfortable but it’s very effective.

To make the focus you will have to get closer or farther from what you are photographing, and of course it will be good to have good lighting. Using this technique you can get a taste of what it is like to do macro photography and suddenly add another niche of photography to your collection.

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It will make you a better photographer

A 50mm lens will make you a better photographer as it will force you to adapt to situations. You won’t have an optical zoom as you do with telephoto lenses, and you certainly won’t see everything around you like in a wide-angle.

This will make you think more when composing your photo, due to the “limitations” of your lens. In situations like this, you will learn not only how to use the advantages, but also the lack of resources of your equipment in favor of your photography.

Top 5: 50mm lenses for 2019

These lenses were not chosen based on price, but on performance. These are the best 50mm lenses you can find right now.

Verdict

Despite all its advantages, the 50mm lens is far from the perfect lens. Of course, as an amateur photographer or for very beginners it will be the best acquisition they can make.

For most photographers, a 50mm lens will bring serious firepower to the table. Its versatility and price-performance ratio are simply unbeatable and, in addition, you get fantastic results in low light conditions.

The 50mm Canon lens for example is a great choice for those who shoot with Canon cameras, as it has incredible quality when comparing the price of the lens, which is very affordable. For those who use Nikon at 50mm f1.8 G, it is the best option at the moment, low bust, good image quality and great capacity in low light.

Some brands produce macro lenses with a focal length of 50mm, which is a great deal for those who are starting to take macro photos.Almost no lens in the price range of a fifty has so many advantages. And if you haven’t already bought one, it’s because you haven’t read the reasons why you should buy a 50mm lens right now.

Still in doubt? Take a look at this 50mm lens comparison.

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8 razões para você comprar uma lente 50 mm agora

No artigo de hoje vou listar pelo menos 8 razões para você comprar uma lente 50mm. E posso dizer que existem mais razões que apenas 8.

Se você é novato na fotografia, provavelmente está confuso sobre todos esses tipos de lentes. Você viu nomes como grande angular, telefoto, teleobjetiva, zoom, prime e muitos outros termos. Mas sempre tem alguém que te diz que você tem que comprar uma 50mm, ou cinquentinha, como chamamos carinhosamente. E sim existe um grande porque para você investir primeiro em uma lente destas.

Acredito que hoje em dia esta seja a lente mais usadas por aí, ganhando inclusive das 35 mm, por vários motivos. Por exemplo, os fotógrafos de retratos costumam usar essa lente tal qual os fotógrafos de rua.

No artigo de hoje vou dar pelo menos 8 razões para você comprar uma lente 50mm agora, e adicionar a seu equipamento uma das lentes mais versáteis que você vai ter. Também vou falar de algumas das melhores lentes 50 mm que seu dinheiro pode comprar. Pegue sua xícara de chá e vamos em frente!

8 razões para você comprar uma lente 50mm agora

8 razões para você comprar uma lente 50 mm agora

Ela é uma das lentes mais versáteis que existe

Eu sei que já falei isso, mas vamos apenas elaborar. Por que uma lente de 50mm é uma das melhores que você pode comprar?

Pegando como exemplo uma lente telefoto, que tem o campo de visão muito mais estreito, porém tem um fator de ampliação razoável. Será possível fotografar uma série de coisas diferente, como alguns animais selvagens ou pássaros ao longe.

Ou se pregarmos uma grande angular, que terá a capacidade de colocar em seu quadro praticamente tudo que você está enxergando a sua frente, pois conta de seu ângulo de visão muito mais largo.

No meio do caminho temos a 50mm com seu campo de visão nem muito estreito e definitivamente não muito amplo. Com os recursos que uma lente de 50mm oferece, você pode capturar praticamente qualquer tipo de foto com grande chance de sucesso.

A distância focal de 50mm simplesmente faz maravilhas, pois é uma das mais próxima do campo de visão de um olho humano.

Logo você está representando quase que exatamente o que seu olhos vêem. Dito isto, se você gosta de tirar fotos em suas férias ou quando visita outros países, uma lente de 50mm é tudo que você precisa levar para fazer ótimas fotos.

A lente 50mm é muito barata

Não é legal pagar menos e levar mais? Nem sempre você precisa comprar uma lente que custe mais que sua câmera, e olha que isto não é nada difícil, nem sempre a qualidade da lente está ligada com seu custo.

A maior parte dos fabricantes produzem suas lentes de 50mm, e quase todas elas tem um preço muito bom em relação ao que elas podem entregar. Normalmente elas são a primeira lente que alguém compra depois de ter usado a lente do kit, normalmente uma lente 18- 55mm, principalmente por conta do preço.

8 razões para você comprar uma lente 50 mm agora

As lentes 50 mm na sua maioria não são indestrutíveis, então é bom tomar cuidado com elas. Mas oferecem recursos que muitas lente mais caras podem não oferecer, como por exemplo a abertura F /1.8, quase que padrão em todas as lentes 50 mm.

Custando entre R$ 400,00 a R$ 900,00 dependendo da marca, as lentes 50mm estão com certeza na lista de desejos de qualquer fotógrafo, principalmente os iniciantes. E com este preço, que são baixos no mundo da fotografia, você levará para casa um lente capaz de te entregar um portfólio incrível por um preço baixo.

Está aqui talvez seja a melhor das razões para você comprar uma lente 50mm agora.

Ela é leve e compacta

Comparar o tamanho das lentes de 50mm com a maioria das lentes por ai é quase injusto, pois ela é realmente leve e compacta, na maioria das vezes. E comparar o tamanho delas com algumas teleobjetiva bestiais é sim uma grande injustiça!

Algumas lentes 50 mm são tão compactas que podem caber em seu bolso sem problema algum. Se você não tiver a necessidade de carregar uma lente 70-200 f / 2.8 e quiser dar um descanso aos seus bíceps, ter uma lente de 50mm é uma boa receita para a felicidade.

Por ser pequena e leve, você consegue estabilizar melhor suas fotos, enquanto que com uma lentes grandes, você precisará de um bom tripé para estabilizar a foto. Pra quem gosta de praticidade esta lente é o que você precisa.

Ela é ótima para retratos

Se sairmos perguntando aos fotógrafos por ai por indicações para uma boa lente para retratos boa parte deles irá te indicar uma 50 mm.  Ela é uma das grandes preferências na hora de fazer retratos por inúmeros motivos, e um deles é que ela é ótima para integrar o assunto ao restante da imagem.

Uma lente 50 mm pode incluir detalhes do fundo da foto em seus retratos deixando eles mais atraentes e com contexto melhor. Além disso, uma lente de 50 mm com f / 1.8 ainda terá uma abertura grande o suficiente, de modo que seu objeto permaneça no foco, mesmo que o fundo esteja desfocado.

Ela não distorce rostos

Nem sempre a gente quer que nossa foto nos deem uma noção de perspectiva mais deslocada e não natural, aí entra novamente a cinquentinha. A lente 50mm é a lente ideal para tirar retratos e não distorcer os rostos dos assuntos que estão sendo fotografados.

Outras lentes que tem o mesmo efeito que a 50mm são é a 35mm e a 85 mm, porém elas não são tão versáteis e nem tão baratas quando a 50 mm.

Se você quiser tirar fotos naturais e torná-las o mais realista possível, uma lente de 50 mm é incomparável.

Ela é ótima para condições de pouca luz 

Outra vantagem da lente de 50mm, além de sua profundidade de campo, é a capacidade de fotografar à noite ou em situações com pouca luz. Este é um problema de muitas lentes, mesmo lentes mais caras, e é onde as cinquentinhas costumam brilhar.

Enquanto muitas lentes telefoto vêm com uma abertura de f / 2.2 ou f / 2.8, a grande maioria das lentes de 50mm vem com uma abertura fixa ou variável entre f / 1.4 a f / 1.8. O que é mais que o suficiente para deixar entrar uma grande quantidade de luz, dando a você uma ótima chance de fazer fotos noturna. Se você não estiver familiarizado com as configurações de abertura, basta dar uma olhada na parte sobre abertura neste artigo aqui.

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Ela pode fazer fotos macro

Apesar de não ser uma de suas funções naturais a 50 mm pode fazer ótimas fotos macro. Claro que isto não é a especialidade dela, e você terá que ter um pouco de coragem para usar ela como uma lente macro. Aqui está o pequeno truque, pegue sua lente de 50 mm e não a coloque na câmera.

Em vez disso, vire-a e segure-a na frente da montagem da sua câmera, sim “coloque” a lente de forma invertida. Mesmo que você não a encaixe na câmera ainda será possível fotografar, de forma totalmente manual, não é muito confortável mas é bem eficaz.

Para fazer o foco você terá que se aproximar ou se distanciar do que estiver fotografando, e claro que será bom ter boa iluminação. Usando esta técnica você pode ter o gostinho do que é fazer fotografia macro e de repente acrescentar mais um nicho da fotografia a sua coleção.

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Ela fará de você um fotógrafo melhor

Uma lente 50 mm fará de você um fotógrafo melhor pois ela te obrigará a se adaptar às  situações. Você não terá um zoom óptico como nas lentes telefoto, e certamente não vai ver tudo a seu redor como em um wide-angle. 

Isto fará com que você pense mais na hora de compor sua foto, por conta das “limitações” de sua lente.  Em situações como esta, você aprenderá não apenas a usar as vantagens, mas também a falta de recursos de seu equipamento a favor de sua fotografia.

Top 5: Lentes de 50mm para 2019

Essas lentes não foram escolhidas com base no preço, mas no desempenho. Estas são as melhores lentes de 50mm que você pode encontrar no momento.

Veredicto

Apesar de todas as suas vantagens a lente 50 mm está longe de ser a lente perfeita. Claro que enquanto fotógrafo amador ou para muito iniciantes ele será a melhor aquisição que eles podem fazer.

Para a maioria dos fotógrafos, uma lente de 50mm vai trazer um poder de fogo sério para a mesa. Sua versatilidade e relação preço x desempenho são simplesmente imbatíveis e, além disso, você obtém resultados fantásticos em condições de baixa luminosidade.

A lente 50mm Canon por exemplo é uma ótima pedida para quem fotografa com câmeras Canon, pois tem uma qualidade incrível quando comparamos o preço da lente, que é bem em conta.

Já para quem usa Nikon a 50mm f1.8 G, é a melhor opção no momento, baixo busto boa qualidade de imagem e uma ótima capacidade em pouca luz.

Algumas marcas produzem lentes macro com a distância focal de 50mm, o que é um ótimo negócio para quem está começando a fazer fotos macro.

Quase nenhuma lente na faixa de preços de uma cinquentinha tem tantas vantagens. E se você ainda não comprou uma é porque você não leu direito as razões para você comprar uma lente 50mm agora.

Ainda ta em duvida? Deem uma olhada nesta comparação de lentes 50mm, vídeo em inglês.

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¿Cuáles son los nichos más lucrativos en fotografía?

El tema de hoy es el dinero y vamos a hablar sobre los nichos más lucrativos en fotografía. La fotografía es una de las profesiones más versátiles del planeta, y algunos de los nichos de la fotografía son más rentables que otros. Una advertencia es que la fotografía no es fácil, y la mayoría de los mercados no son fáciles de acceder. De todos modos, si amas este arte y quieres vivir de él, tendrás que ganar dinero.

¿Cuáles son los nichos más lucrativos en fotografía?

¿Cuáles son los nichos más lucrativos en fotografía?

Por supuesto, es difícil definir qué es el beneficio, porque algo rentable para una persona puede no serlo para otra debido a una serie de puntos. Estos puntos son subjetivos y muy personales, por lo que la relación de “beneficio” es algo difícil de determinar.

Así que solo voy a hablar sobre dinero versus nichos, para que puedas tener una idea bastante buena de lo que quieres hacer con la vida y lo que va a pagar tus facturas, tal vez.

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia? - Shows

¿Cuáles son los nichos más lucrativos en fotografía?

Uno de los nichos más lucrativos en la fotografía es la fotografía de eventos, especialmente los eventos que sucederán solo una vez en la vida.

Las ceremonias de bodas, bautizos y una variedad de otras celebraciones que tienen lugar solo una vez en la vida son un gran nicho. Este evento siempre necesitará fotógrafos y, a menudo, es el nicho de mercado más lucrativo para un fotógrafo. Si sabes lo bueno que eres, puedes construir una carrera trabajando únicamente en este tipo de eventos, con grandes nombres de la fotografía haciendo más de 6 cifras al año. Este tipo de fotografía no es fácil y no es para todos, pero para aquellos que están dispuestos a asumir esta gran responsabilidad es un mercado valioso.

Otros tipos de eventos, los que ocurren con más frecuencia, pueden no pagar lo suficiente por presentación, pero por supuesto, pueden compensar la cantidad de conciertos, los espectáculos musicales son un buen ejemplo. Si tiene más de un concierto pagado por semana, dependiendo del pago, puede ganarse la vida con este tipo de fotografía. Si eres bueno con las palabras, también puedes compartir tu impresión de los shows después de una revista o un blog junto con tu trabajo fotográfico, esta opción puede ser una gran fuente de ingresos para aquellos a quienes les gusta la música y qué opción diferente para sus carreras.

Bodas, eventos musicales y reuniones importantes en una gran empresa, todo esto encaja en el nicho llamado fotografía de eventos. Y siempre tendremos uno o más fotógrafos que cubran tales eventos por una variedad de razones.

Entonces, si quieres unirte a uno de los nichos más lucrativos de la fotografía, elegirás la fotografía de eventos. En este nicho, no tienes la opción de hacer tu agenda, ni la comodidad de disparar lo que quieras y cuándo quieras. Pero tal vez por eso puede estar mejor pagado que otros nichos, si sabes cómo ponerle precio a tus servicios.

¡Por supuesto, el cliente puede elegir no llamar a un fotógrafo para cubrir su boda y llamar a ese primo para hacer el trabajo, y este es un problema completamente diferente, y el cliente no puede quejarse del resultado!

La fotografía no es solo un pasatiempo, como piensan muchos clientes, para muchas personas, la fotografía es más bien una forma de vida, una forma de pagar las cuentas, UNA PROFESIÓN.

Entonces, si quiere ganarse la vida tomando fotos, primero debe tratarse como profesional en el área, respetarse a sí mismo y respetar a su competencia.

¿¿Por qué este nicho de fotografía es el más rentable?

Hay algunas razones por las que algunos nichos en la fotografía son más rentables que otros, y no siempre tiene que ver con la popularidad del nicho. La fotografía de eventos siempre ha sido, y creo que siempre lo será, un nicho muy popular en el que será difícil salir a trabajar.

Parece una tontería, pero una de las razones por las que se le pide a un fotógrafo que cubra un evento es que las personas se producen especialmente para las fotografías. Entonces tener esto registrado profesionalmente es una prioridad, después de todo, quién no quiere verse bien en la imagen.

La gente que organiza el evento es una de las responsables de proporcionar este servicio a sus invitados después de que todos los organizadores también quieren registrar un hermoso evento. Otra razón por la que podemos considerar el nicho de la fotografía de eventos como una opción lucrativa es la cantidad de eventos que tenemos todos los días. En muchos lugares, puedes ver algún tipo de celebración, y probablemente estas personas que están celebrando necesitan fotos.

Por lo tanto, puede cubrir dos eventos más el mismo día, uno por la mañana y otro por la tarde o noche, e incluso si el costo de cada evento no es tan alto, ambos serán aún más lucrativos que no hacer nada.

Siempre habrá algún restaurante que quiera cobertura para documentar su apertura, un espectáculo de música o el estreno de una obra que necesite material fotográfico.

Entonces, solo necesita saber dónde están estas personas para saltar de inmediato y realizar un trabajo.

Cómo comenzar a promocionar

Esta es, sin duda, la parte más complicada del rompecabezas porque además de ti hay mucha gente queriendo hacer lo mismo. Una de las cosas que no puedes perderte en tu arsenal es ser comunicativo. Hablar de usted y de su servicio ayuda a las personas a verlo mejor como profesional, y cómo sus servicios pueden aportarles valor.

Comience ofreciendo sus servicios a sus amigos, negocios de amigos y pequeñas empresas en su región, tal vez al principio no obtendrá mucho trabajo, pero ciertamente su nombre estará ahí. Esto ayuda mucho para que comiences a crear redes, e incluso si alguien no puede contratarte en ese momento, tal vez esta persona sepa quién puede.

Puede crear su perfil en Instagram y publicar las fotos que toma y dejar el número de contacto o correo electrónico para que siempre pueda mantenerse en contacto. El uso de herramientas como hashtags relacionados con nichos, la ciudad, tal vez incluso el vecindario en el que vive, son cosas que pueden ayudarlo a poner su nombre en la calle. Esta es una buena táctica porque Instagram sirve como plataforma de contacto directo, a través de mensajes y cartera para su trabajo al mismo tiempo y sin costo adicional.

Hay muchas estrategias de redes sociales que puedes implementar en tu negocio, no des por sentado el poder de internet.

¿Cuánto debería cobrar un fotógrafo?

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia? - Dinheiro

Otra parte complicada del rompecabezas. Porque todos saben dónde abrocharse el cinturón o el zapato, y este suele ser un tema muy controvertido.

Dependiendo de dónde viva en el planeta, el precio de sus servicios puede ser muy complicado, debe tener en cuenta aspectos como el mercado, la competencia, la calidad de su trabajo y el tipo de cliente que desea tener. Así que siempre que su mercado, el lugar donde desea trabajar, como referencia para comenzar, defina sus precios.

No soy fanático de cosas como los “paquetes”, que muchos fotógrafos adoptan como la forma de fijar el precio de sus servicios, creo que es una forma difícil de pagar sus facturas y valorar su trabajo al mismo tiempo. Claro, si comenzamos a hablar sobre la sesión de tiro en la cabeza para una empresa con 100 empleados, tendrá que definir algo de paquete, pero para una sola sesión de retratos familiares, creo que hay una mejor manera.

Según el sitio Salary.com, un fotógrafo recibe un promedio de $ 69,000 al año, lo que nos da aproximadamente $ 36,00 por hora de trabajo para un viaje de 8 horas por día, no parece ser tan correcto. Pero es un buen número, no hay dudas al respecto y puede servirle como punto de referencia. Después de señalar todas las variables aquí, probablemente terminará con un número 2 o 3 más grande que 36 dólares por hora de trabajo, y es un precio justo.

Sin embargo, dado que la mayoría de los fotógrafos son proveedores de servicios, ellos mismos crean sus niveles salariales de acuerdo con la oferta y la demanda de sus servicios y sus propias necesidades monetarias. Y este proceso no puede verse como algo no importante porque el éxito de su negocio depende de ello.

¿Qué debo tener en cuenta?

Para entrar en el valor de la hora de trabajo, debe tener en cuenta al menos lo siguiente.

  • Costo de vida (su costo de vida en general)
  • Costo de alquilar una sala comercial (oficina o estudio)
  • Costos de consumo (estudio / oficina como electricidad, agua, teléfono, etc.).
  • Costo de depreciación de equipos (cámaras, lentes, computadoras, iluminación, etc.)
  • Costo de comercialización (sitio web, anuncios, folletos, tarjetas, etc.)
  • Costo del personal (ayudantes, editores, secretarios y similares)
  • Costo de los impuestos (el que corresponda en su país)
  • Costo de ahorro (después de todo, el futuro está ahí)
  • Precio de viaje
  • Porcentaje de ganância

Todo esto tiene que estar en la punta del lápiz para que pueda establecer un precio justo por su trabajo.

Algunos costos son más difíciles de obtener, como la depreciación de las cosas, que no es más que el valor del equipo dividido durante un cierto período en el que funciona sin necesidad de ser reemplazado. Si su cámara vale $ 5000.00 y tiene la intención de reemplazarla en aproximadamente 2 años, entonces tenemos una depreciación de $ 209.00, que es un monto mensual que se ahorrará para reemplazarla en el futuro.

Lo mismo ocurre con las computadoras, lentes y accesorios que no duran para siempre. Debe cobrar lo suficiente para cubrir todos sus costos mensuales y, por supuesto, aun así obtener ganancias, el porcentaje de ganancias que se agregará varía de un profesional a otro y de un mercado a otro. En Internet, hay muchos buenos artículos que pueden ayudarlo mejor en este mérito, por lo que depende de usted investigar y poner la bola en marcha.

¿Qué depara el futuro?

Muchos nichos de fotografía van y vienen, pero la fotografía de eventos siempre ha tenido lugar y necesitaba al menos un fotógrafo. Por lo tanto, siempre tendrá a alguien buscando sus servicios si decide seguir este nicho. Una buena parte de este valor son las redes sociales, que solidificaron un piso para la fotografía. Como saben, a las personas (incluido usted, tal vez) les gusta publicar fotos bien tomadas en las cuentas de las redes sociales. Por lo tanto, los eventos que aparecerán en las redes sociales serán una buena escuela para que comience su carrera como fotógrafo de eventos.

Otra fotografía de nicho

No siempre sentirse cómodo en medio de muchas personas en una fiesta, o no quiere lidiar con la responsabilidad de grabar momentos que nunca volverán a suceder. Por lo tanto, debe buscar otros nichos fotográficos donde pueda ganar algo de dinero.

Retratos familiares

Fotografia de familia

Los retratos familiares siempre tendrán lugar en el estante y usted, como fotógrafo, puede especializarse en la producción de este tipo de trabajo. Y a pesar de que hay millones de teléfonos inteligentes, todavía hay familias que aprecian a un fotógrafo profesional bien tomado. Dependiendo de la demanda, tenemos este nicho de fotografía tan rentable como la fotografía de eventos.

Fotografía de paisaje

La fotografía de paisajes es otro nicho de la fotografía donde puedes ganar algo de dinero, sin embargo, normalmente no serás contratado para hacerlo. Tendrá que invertir de su bolsillo antes de obtener algún rendimiento con este tipo de fotografía. A muchas personas les gusta y compran fotos para poner en sus oficinas o habitaciones y el próximo tal vez ese paisaje que fotografiaste.

En cuanto a la rentabilidad, este nicho no dependerá solo de él para pagar mis facturas, ya que puede que no venda fotos ni impresiones durante un mes determinado. Pero, por supuesto, vender sus fotos impresas en paneles es algo que le traerá algo de rentabilidad.

Fotografía de mascotas

Família de cães

Hoy más que nunca las mascotas están en aumento, y sus dueños gastan toneladas de dinero en ellas.

Los gastos van desde panaderías especialmente diseñadas para perros, créanme que existen, hasta una sesión de fotos especial con su pequeño perro o felino. Aquí tenemos el mismo esquema de retratos familiares, la diferencia es que este familiar no se detiene. Si no tienes miedo de toparte con un pit bull, un rottweiler u otros animales, quizás este sea tu nicho.

Fotografía de comida

Ovos

Un nicho que también puede explorarse bien es la fotografía de alimentos, sus clientes pueden estar entre restaurantes hasta blogs que solo escriben sobre comida, un libro culinario, etc. Sin embargo, este nicho puede ser un poco complicado en comparación con otros nichos debido al cuidado que debe tener con el producto. El cuidado con la producción de fotos, la preservación del producto y cosas como esta casi siempre están a cargo del fotógrafo. Algunos fotógrafos están especializados en hacer una buena fotografía de alimentos y pueden ganarse la vida con ella.

Fotografía submarina

Este es para el chico, o chica, que es valiente. Porque explorar las profundidades del océano no es un trabajo para los débiles de corazón. Pero hacer buenas fotografías o videos bajo el agua puede pagar las facturas con seguridad. La mayoría de los fotógrafos pueden ver un hermoso árbol, un hermoso cielo y retratarlo. Pero solo un pequeño número de personas puede encontrar y retratar la belleza del fondo marino.

Esta es exactamente la parte más atractiva de este nicho y te sorprenderá ver lo hermosas que son las fotos. Por supuesto, estas fotos no son baratas, lo que hace que este nicho sea más que rentable. No hay necesidad diaria de este tipo de fotografía, por lo que tendrá que tener otro nicho bajo la manga.

Conclusión

La fotografía de eventos, debido a la gran demanda, es uno de los nichos más rentables de la fotografía, si quieres poner el trabajo y hacer muchos conciertos. Ya no es muy fácil comenzar en este nicho, pero después de comenzar y crear una reputación, el resto será una consecuencia. Disparar paisajes puede matarte de hambre, así que no dependas únicamente de él.

Fotografiar a las familias, incluidas las mascotas, es bueno. Paga bien y todo se puede controlar mejor en comparación con un evento. Otros nichos son muy particulares y no siempre serán para nadie, pero todos tienen su lugar y valor en el mercado.

Como ya dije en otro artículo, tienes que especializarte en algo, no intentes todo lo demás para ver qué se pega. Especializarse en algo es la única forma de crear una reputación que su futuro cliente comprenderá y respetará

Y en tu opinión ¿Cuáles son los nichos más rentables en fotografía? Deja en comentario abajo.

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Photography Tips

What are the most profitable niches in photography?

The subject today is money and we are going to talk about the most profitable niches in photography. Photography is one of the most versatile professions on the planet, with some of the niches of photography being more profitable than others. One caveat is photography isn’t easy, and most of the markets are not easy to get in to. Anyway, if you love this art and want to make a living of it you will need to make money.

But what are the most profitable niches in photography?

Of course, it is difficult to define what profit is, because something profitable for one person may not be for another due to a series of points.

These points are subjective and very personal, so the relationship of “profit” is something difficult to determine.

So I’m just going to talk about money versus niches, so you can get a pretty good idea of what you want to do with life and what is going to pay your bills, maybe.

What are the most profitable niches in photography?

One of the the most profitable niches in photography is event photography, especially events that will happen only once in a lifetime.

Wedding ceremonies, christening ceremonies, and a range of other celebrations that take place only once in a lifetime are a great niche. This event will always need photographers and are often the most profitable niche market for a photographer. If you know how good you are you can build a career solely working this types of events, with great names of photography doing more than 6 figures a year. This type of photography is not easy and not for everyone, but for those who are willing to take this huge responsibility it is a valuable market. 

Other types of events, the ones that happen more often, may not pay enough per presentation, but of course, they can compensate in the amount of gigs, music shows are a good example. If you have more than a paid gig for week, depending on the pay, you can make a living of this type of photography. If you are good with words you can also share your impression of the shows after in a magazine or a blog together with your photographic work, this option can be a great stream of revenue for those who like music and what a different option for their careers. 

Weddings, music events, and important gathering in a big company all of this fit into the niche called event photography. And we will always have one or more photographers covering such events for a variety of reasons. 

So if you want to join one of the most profitable niches in photography, you will choose event photography. In this niche, you do not have the option to make your schedule, nor the comfort of shooting what and when you want. But maybe that’s why he can be better paid than other niches, if you know how to price your services.

Of course, the client can choose not to call a photographer to cover their wedding and call that cousin to do the job,and this is a completely different problem, and the customer cannot complain about is the result afterward!!!

Photography is not just a hobby, as many clients think, for many people, photography is rather a way of life, a way to pay the bills, A PROFESSION.

So if you want to make a living taking photos, first you should treat yourself as professional in the area, respect yourself and respect your competition. 

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia? - Shows

Why this niche of photography is the most profitable ? 

There are a few reasons why some niches in photography are more profitable than others, and it doesn’t always have to do with niche popularity. Event photography has always been, and I think it always will be, a very popular niche where it will be difficult to you to go out work.

It seems silly but one of the reasons why a photographer is asked to cover an event is that people produce themselves especially for the photographs. Then having this registered professionally is a priority, after all, who does not want to look well in the picture.

The people who organizes the event is one of the responsible for providing this service to their guests after all the organizers also want to register a beautiful event. Another reason why we can consider the niche of event photography a lucrative option is the number of events we have every day. In a lot of places, you can see some kind of celebration, and probably these people who are celebrating need photos. 

So you can cover two more events on the same day, one in the morning and one in the afternoon or night, and even if the cost of each event isn’t so high doing both will still be more lucrative than doing nothings.

There will always be some restaurant wanting coverage to document its opening, a music show, or the premiere of a play in need of photographic material.

So you just need to know where are these people to jump right away and get some work done.

How to start promoting yourself

This is undoubtedly the most complicated part of the puzzle because besides you there are a lot of people wanting to do the same thing. One of the things you can’t miss in your arsenal is being communicative. Talking about you and your service helps people see you better as a professional, and how your services can bring value to them.

Start by offering your friends, friends’ businesses, and small businesses in your region your services, maybe in the beginning you won’t get lots of work, but certainly your name will be out there. This helps a lot to get you started creating networking, and even if someone can’t hire you at that moment maybe this person knows who can.

You can create your profile on Instagram and post the photos you take and leave the contact number or email so you can always keep in touch. Using tools like niche-related hashtags, the city, maybe even the neighborhood you live in, are things that can help put your name on the street. This is a good tactic because Instagram serves as a direct contact platform, via messages, and portfolio for your work at the same time and no extra cost. 

The are lots of social media strategies that you can implement in your business, don’t take the power of internete for granted.

How much should a photographer charge?

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia? - Dinheiro

Another complicated part of the puzzle. Because everyone knows where to fasten their belt or their shoe, and this is usually a very controversial subject.

Depending where you live on the planet price your services can be very complicated, you have to take into consideration things like, market, competition, quality of your work, and what kind of customer you want to have. So always that your market, the place you want to work, as a reference to start do define your prices.

I am not fan of things like “packages”, which lots of photographer adopt as the way to price their services, I think that it is difficult way to get your bills paid and value you work at the same time. Sure, if we start to talk about headshot session for a company with 100 employees you will have to define something of package, but for a single session of family portraits I think that there is a better way.

According to the site Salary.com a photographer receive in average $69.000 a year which gives us a roughly $36,00 for hour of work for an 8 hours day journey, it doesn’t seem to be that much right. But it is a good number, no doubts about that and it can serve you as a point of reference. After we point out all the variables here you probably will end up with a number 2 or 3 bigger than 36 bucks  per hour of work, and it’s a fair price.

However  since most photographers are service providers themselves them create their wage floors according to the supply and demand of their services and their own monetary needs. And this process cannot be seen as something not important because the success of your business depends on it.

What do I have to take into account?

To get into a working hour value you have to take at least the following things into account.

  • Cost of living (your cost of living in general)
  • Cost of renting a commercial room (office or studio)
  • Consumption costs (studio/ office such as electricity, water, telephone, etc.).
  • Cost of depreciation of equipment (Cameras, lenses, computers, lighting, etc.)
  • Marketing cost (website, advertisements, brochures, cards, etc.) 
  • Cost of staff (helpers, editors, secretary and the like)
  • Cost of taxes (whichever one applicable in your country)
  • Cost of savings (after all the future is right there)
  • Travel cost
  • Percentage of profit

All this has to be at the tip of the pencil for you to be able to set a fair price for your work.

Some costs are more difficult to obtain, such as the depreciation of things, which is nothing more than the value of the equipment divided for a certain period in which it works without needing to be replaced. If your camera is worth $5000.00 and you intend to replace it in about 2 years then we have a depreciation of $209.00, which is a monthly amount to be saved for the replacement of it in the future.

The same goes for computers, lenses, and accessories that do not last forever. You should charge enough to cover all your monthly costs and of course, still take a profit, the percentage of profit to be added varies from professional to professional and from market to market. Over the internet, there are a lot of good articles that can help you better in this merit, so it’s up to you to research and put the ball to roll.

What does the future hold?

Many niches of  photography comes and go but event photography has always place and needed at least one photographer. So you will always have someone looking for your services if you decide to follow this niche. A good part of this value is social media, which solidified a floor for photography. As you know, people (including you, perhaps) like to post well-taken photos on social media accounts.Therefore events that will appear on social media will be a good school for you starting your career as event photographer.

Other niche photography 

You don’t always feel comfortable in the middle of a lot of people at a party, or don’t want to deal with the responsibility of recording moments that will never happen again. So you need to look for other photographic niches where you can make some money.

Family portraits

Fotografia de familia

Family portraits will always have place on the shelf and you as a photographer can specialize in producing this type of work. And even though there are millions of smartphones out there, there are still families who cherish a well-taken professional photographer.

Depending on the demand, we have this niche of photography as profitable as event photography

Landscape photography

Landscape photography is another niche of photography where you can earn some money, however, normally you will not be hired to do so. You will have to invest of your pocket before you have any return with this type of photography. Many people like and buy photos to put in their offices or rooms and the next maybe that landscape you photographed.

As for the profitability, this niche I will not depend only on it to pay my bills, as it may happen not to sell any photos or prints during a given month. But of course, selling your printed photos on panels is something that will bring you some return.

Photography of pets

Família de cães

Today more than ever pets are on the rise, and their owners spend tons of money on them.

The expenses range from bakeries specially design for dogs, believe me this exist, to a special photoshoot with your little dog or feline. Here we have the same scheme of family portraits, the difference is that this family one does not stop quiet. If you’re not afraid to run into a pit bull, rottweiler, or other animals maybe this is a niche for you.

Food Photography

Ovos

A niche that can also be well explored is food photography, its customers can be among restaurants up to blogs that only writes about food, a culinary book and so on. However, this niche can be a bit tricky compared to other niches due to the care you have to take with the product. Care with the production of photos, preservation of the product and things like this are almost always in charge of the photographer. Some photographer are specialized in making good food photography and are able to make a living with it.

Underwater photography

This one is for the guy, or girl, who’s brave. Because explore the depths of the ocean is not a job for the faint of heart. But making good underwater photography or videos can pay the bills for sure. Most photographers can see a beautiful tree, a beautiful sky, and portray it. But only a small number of people can find and portray the beauty of the seabed.

This is exactly the most attractive part of this niche and you will be surprised to see how beautiful the photos are. Of course, these photos are not cheap, which makes this niche more than profitable.There is no daily need for this type of photography, so you will have to have some other niche up your sleeve.

Conclusion

Photography of events, due to great demand is one of the most profitable niches in photography, if you want to put the job and make lots of gigs. It is not very easy to start in this niche anymore, but after you start and create a reputation the rest will be a consequence. Shooting landscapes can starve you, so don’t depend solely on it. 

Photographing families, including pets, is a good one. It pays well and everything can be better controlled compared to an event.

Other niches are very particular and will not always be for anyone, but everyone has their place and value in the market.

As I said already in another article you have to specialize in something, do no try everything else to see what sticks. Specialized in something is the only way to create a reputation that your future customer will understand and respect 

And in your opinion What are the most profitable niches in photography? Leave in comment bellow.

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Dicas de fotografia

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia?

A fotografia é uma das profissões mais versáteis do planeta, com alguns dos nichos da fotografia sendo mais rentáveis que outros.

Mas quais os nichos mais lucrativos na fotografia?

É claro que é difícil definir o que é lucro, pois algo rentável para uma pessoa pode não ser para outra devido a uma série de pontos.

Estes pontos são coisas subjetivas e bem pessoais, por isto a relação de “lucro” é algo difícil de determinar.

Então vou me limitar a falar de dinheiro e da procura por profissionais, assim você pode ter um bela ideia se o que você quer fazer da vida vai pagar suas contas.

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia?

Um dos nichos mais lucrativos na fotografia é a fotografia de eventos, principalmente eventos que vão acontecer apenas uma vez na vida.

Cerimônias de casamentos, de batizado e uma gama de outras celebrações que acontecem apenas uma vez na vida são um ótimo nicho.

Este eventos sempre precisarão de fotógrafos e costumam ser o nicho de mercado mais lucrativo para um fotógrafo.

Outros tipo de evento, os que acontecem com mais frequência, podem não pagar bastante por apresentação, mas é claro que podem compensar na quantidade, shows por exemplo.

Tudo isto pode se encaixar no nicho chamado de fotografia de eventos. E sempre teremos um ou mais fotógrafos cobrindo tais eventos pelos mais variados motivos.

Então se você quer entrar para um dos nichos mais lucrativos na fotografia, você vai escolher fotografia de eventos.

Neste nicho você não tem a opção de fazer seu horário, nem o conforto de fotografar o que e quando você quiser.

Mas talvez por isto ele pode ser melhor remunerado que outros nichos!

Claro que o cliente pode escolher não chamar um fotógrafo para cobrir o seu casamento, e chamar aquele primo para fazer o trabalho.

O que o cliente não pode é reclamar do resultado depois!!!

Fotografia não é apenas um hobby, como muitos clientes pensam, para muito gente a fotografia é sim um meio de vida, um jeito de pagar as contas, UMA PROFISSÃO.

Então se você quer ganhar a vida tirando fotos primeiro você deve se tratar como profissional da área e se respeitar e respeitar sua concorrência.

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia? - Shows

Porque este nicho da fotografia é o mais rentável 

Existem algumas razões para que alguns nichos da fotografia sejam mais rentáveis do que outros, e nem sempre tem a ver com a popularidade do nicho.

Fotografia de eventos sempre foi, e acho que sempre será, um nicho muito popular, onde será difícil faltar trabalho.

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia? - Casamentos

Parece bobo mais uma das razões pelas quais um fotógrafo é requisitado para cobrir um evento é que as pessoas se produzem especialmente para ele.

Logo ter isso registrado de forma profissional é um prioridade, afinal quem não quer sair bem na foto não é!

Logo quem organiza o evento fica responsável por prestar este  serviço a seus convidados, afinal os organizadores também querer registar um evento bonito.

Uma outra razão pela qual podemos considerar o nicho de fotografia de eventos uma opção lucrativa é a quantidade de eventos que temos todos os dias.

Em um monte de lugar é possível ver algum tipo de celebração, e provavelmente estas pessoas que estão celebrando precisam de fotos.

Então você pode cobrir dois os mais eventos no mesmo dias, um pela manha e outro pela tarde ou a noite, e mesmo que o custo de cada evento não seja tão alto fazer os dois ainda vai ser mais lucrativo do que fazer nada.

Sempre vai ter algum restaurante querendo a cobertura de sua inauguração documentada, um show, ou a estreia de uma peça de teatro precisando de material fotográfico.

Então só falta você que isto é algo para você e começar a trabalhar.

Como começar a se promover

Esta é sem dúvida a parte mais complicada, porque além de você existe um monte de gente querendo fazer a mesma coisa.

Uma das coisas que não podem faltar no seu arsenal pessoal é ser comunicativo. Falar de você e de seu serviço ajuda as pessoas a te enxergarem melhor como profissional.

Comece oferecendo a seus amigos, empresas dos amigos, e pequenos empreendimentos em sua região.

Isto ajuda bastante a você começar a criar o famoso networking, e mesmo que alguém não possa te contratar naquele momento talvez esta pessoa saiba quem possa.

Você pode criar seu próprio perfil no Instagram e publicar as fotos que você tira e deixar o número de contato ou e-mail para que você possa sempre manter contato.

Usar as ferramentas como hashtags relacionadas ao nicho, a cidade talvez até ao bairro em que mora, são coisas que podem ajudar a colocar seu nome na rua.

Isto é uma boa tática pois o Instagram serve de plataforma de contato direto, via mensagens, e portfólio para seu trabalho ao mesmo tempo e sem custo extra.

Quanto um fotógrafo deve cobrar?

Aqui o chicote estrala! Pois cada um sabe onde aperta o cinto ou o sapato, e este normalmente é um assunto bem polêmico.

Para chegar a um valor por hora trabalho ou sessão dependemos de uma série variáveis, não é simples.

Temos que levar em conta os custos de material, equipamento, translado, assistentes, e todas as responsabilidades por trás de um negócio.

Para termos uma pequena ideia a média salarial mensal de um fotógrafo é de R$1750,00, de acordo com o pelo CBO, para uma jornada de 42 horas de trabalho semanais.

Isto dá em torno de R$10,00 por hora trabalho. Fala ai um número bem menor do que você imagina né.

Quais os nichos mais lucrativos na fotografia? - Dinheiro

Mas como a maioria dos fotógrafos são prestadores de serviços então eles criam seus próprios pisos salariais de acordo com a oferta e a procura de seus serviços.

Para chegar em valores justo para você e seus clientes tenha em mente que você terá que fazer muitas conta.

E isto processo não pode ser visto no algo não importante pois o sucesso do seu negócio depende disto.

O que tenho que levar em conta?

Para chegar em um valor de hora trabalho você tem que levar pelo menos as seguinte coisas em conta.

  • Custo de vida (seu custo de vida num geral)
  • Custo de aluguel de uma sala comercial (escritório ou estúdio)
  • Custos de consumo (do estúdio / escritório como luz, água, telefone, etc..)
  • Custo de depreciação do equipamento (Câmeras, lentes, computadores, iluminação, etc..)
  • Custo de marketing (site, propagandas, folhetos, cartões, etc..) 
  • Custo de pessoal (ajudantes, editores, secretaria e coisas do tipo )
  • Custo de impostos (MEI, INSS entre outros)
  • Custo da poupança (afinal o futura ta logo ali)
  • Custo de deslocamento
  • Percentual de lucro

Tudo isto tem que estar na ponta do lápis para você poder definir um preço justo pelo seu trabalho.

Alguns custos são mais difíceis de se obter, como de depreciação das coisas, que nada mais é que o valor do equipamento divido por um certo período de tempo em que ele funciona sem precisar ser substituído.

Se sua câmara vale R$7500,00 e você pretende trocá-la em cerca de 2 anos então temos uma depreciação de R$312,50, que é um valor a ser reservado mensalmente para a substituição dela no futuro.

O mesmo vale para computadores, lentes e acessórios que não dura para sempre.

Você deve cobrar o suficiente para cobrir todos os seus custos mensais e é claro ainda ter lucro, a porcentagem de lucro a ser acrescentada varia de profissional para profissional.

Pela internet tem um monte de artigos que entram neste mérito, então fica a seu cargo pesquisar e colocar a bola para rolar.

O que o futuro guarda?

Muitos nichos de fotografia vêm e vão mas fotografia de eventos sempre precisaram de pelo menos um fotógrafo.

Logo sempre terá alguém procurando seus serviços caso você decida seguir este nicho.

Uma boa parte deste valor se dá as mídias sociais, que solidificaram um chão para a fotografia.

Como você sabe, as pessoas (inclusive você, talvez) gostam de publicar suas fotos bem tiradas em suas contas de mídia social.

Logo eventos que irão aparecer em mídias sociais serão um bom cardume para sua pesca.

Outros nichos de fotografia 

Nem sempre você se sente confortável em meio a um monte de gente em uma festa, ou não quer lidar com a responsabilidade de registrar momentos que nunca mais vão acontecer.

Então você precisa procurar outros nichos fotográficos onde você possa fazer algum dinheiro.

Retratos de família

Fotografia de familia

Retratos de família sempre vão ter se lugar na estante e você como fotógrafo pode se especializar em produzir este tipo de trabalho.

E mesmo que existam milhões de smartphones por aí, ainda existem famílias que prezam por um fotógrafo profissional bem tirada.

Inclusive dependendo da demanda que você tenha este nicho da fotografia pode ser tão rentável quanto a fotografia de eventos

Fotografia de paisagem

Fotografia de paisagem é outro nicho da fotografia onde você pode ganhar algum dinheiro, porém normalmente você não será contratado para fazê-lo.

Você terá que investir do seu bolso antes de ter algum retorno com este tipo de fotografia.

Muita gente gosta e comprar fotos para colocar em seus escritórios ou salas e a próxima pode ser a de uma paisagem que você fotografou.

Quanto a rentabilidade deste nicho, eu não dependerá apenas dele para pagar minhas contas, pois pode acontecer de não vender nenhuma impressão de foto em durante um determinado mês.

Mas é claro que vender suas fotos impressas em painéis é definitivamente algo que lhe trará algum retorno.

Fotografia para animais de estimação

Família de cães

Hoje mais do que nunca os pets estão em alta, e seus donos gastam toneladas de dinheiro com eles.

Os gastos vão desde padaria para cachorros até uma sessão de fotos especial com o seu doguinho ou felino.

Aqui temos o mesmo esquema dos retratos de família, a diferença é que este ente da família não para quieto.

Se você não tem medo de dar de cara com um pit bull, rottweiler, ou outro animal talvez este seja um nicho para você.

Fotografia de alimentos

Um nicho que também pode ser bem explorado é o da fotografia de comida, seus clientes podem estar dentre restaurantes até blogs que falam apenas de comida.

Ovos

No entanto, este nicho pode ser um pouco complicado em comparação com outros nichos, devido às cuidados que você tem que ter com o produto.

Cuidados com produção das fotos, preservação do produto e coisas desse tipo quase sempre ficam a cargo do fotógrafo.

Fotografia subaquática

Este aqui é para o cara, ou mina, que é corajoso. Pois não é para qualquer um explorar as profundezas do mar tirando fotos e fazendo vídeos.

E é claro que ganhar dinheiro para isto é muito bom. Mas já aviso, não é para qualquer um.

A maioria dos fotógrafos consegue ver uma bela árvore, um belo céu e retratar aquilo. Mas apenas um pequeno número de pessoas consegue achar e retratar a beleza do fundo mar.

Esta é exatamente a parte mais atraente deste nicho e você ficará surpreso ao ver como as fotos são lindas. É claro que essas fotos não são baratas, o que torna esse nicho mais do que lucrativo.

Claro que não existe uma necessidade diária para este tipo de fotografia, logo você terá que ter algum outro nicho na manga.

Conclusão

Fotografia de eventos em primeiro lugar devido a grande demanda. Se você quer ganhar por estar trabalhando bastaste este é o lugar.

Não é muito fácil começar neste nicho mais depois que você começar e criar um renome o restante será consequência.

Fotografar paisagens pode te fazer passar fome, então não depende apenas disso, tenho mais de um fonte de renda.

Fotografar famílias, incluindo pets, é bom em todos os sentidos. Paga-se bem e tudo pode ser melhor controlado em relação a um evento.

Outros nichos são bem particulares e nem sempre serão para qualquer um, mas todos tem seu lugar e valor no mercado.

Como disse já em outro artigo não tente saber ou fazer de tudo, se especialize em alguma coisa e resultados bons e lucrativos vão aparecer.

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Consejos de fotografía

Cómo crear un portafolio de fotografías

Uno de los aspectos más destacados de la carrera de un fotógrafo es un excelente portafolio de fotografía, y siempre hay algo que discutir cuando se trata de cómo crear un portafolio de fotografías. El momento de poner tu cara y poner tu cartera en la calle siempre traerá nuevos desafíos, nuevas preguntas y todo esto será muy estresante.

Pero también es el momento en que mucho será respondido y definido sobre su carrera como fotógrafo. No olvides que tu portafolio dirá mucho sobre quién eres, cómo piensas y cuál es tu estilo, así que presta mucha atención al preparar tu portafolio de fotografía.

Un portafolio malo no solo lo pintará como un mal fotógrafo, sino que también lo pondrá en desventaja al adquirir nuevos clientes. Y un portafolio malo va más allá de las fotos malas, pero la mayoría de las veces podemos vivir con un portafolio de diseño malo si las fotos no son tan malas.

A menudo, un fotógrafo excelente con un portafolio malo es superado en número por un fotógrafo mediocre con un portafolio excelente. Y como siempre tendemos a “aceptar” lo que parece más “confiable” y esto no cambiará en el corto plazo, por lo que la forma en que demuestre su trabajo marcará la diferencia.

¿Qué es un portafolio de fotografía?

Un portafolio de fotografía es simplemente una colección de lo mejor en su trabajo, con el objetivo de atraer la atención de nuevos clientes potenciales y comenzar a crear su reputación. Este portafolio se puede dividir en series, temas o tipo de trabajos fotográficos, cuidadosamente seleccionados y organizados para facilitar la vida de aquellos que están viendo.

El objetivo principal de una cartera de fotografía bien construida es mostrar a los posibles contratistas de lo que eres capaz y la calidad de tu trabajo. O simplemente para mostrar tu estilo como fotógrafo.

Cómo crear un portafolio de fotografías

Entonces, aquí hay algunos factores a considerar y pasos o consejos para crear un portafolio de fotografías de la forma en que siempre has soñado. Lo mejor de todo es que puede tener una excelente cartera sin gastar un centavo.

1- ¿Digital o impreso?

Como construir um portfólio fotográfico - Canon Printer

La primera pregunta que debe hacerse es: ¿cómo presentaré mi trabajo?

Hoy tenemos más de una opción para presentar nuestro trabajo. Dependiendo del tipo de cliente que queremos alcanzar o cómo quiere expresarse, vale la pena pensar en el tipo de presentación que dará a su trabajo.

Podemos presentar nuestro trabajo de varias maneras, entre ellas la buena impresión antigua, donde las fotos se imprimen y organizan en uno o más catálogos. Si está tratando de ganar clientes más conservadores o un curador de galería de arte, este formato puede funcionar mejor.

Después de todo, tienes el material en la mano, palpable y listo para mostrar. El problema es que definitivamente tendrá que viajar a una reunión para que su cartera sea apreciada o dependa de los gastos de envío con riesgo de dañar su trabajo. También es cierto que si hace más de un tipo de fotografía, tendrá que tener más de un tipo de cartera impresa.

Aquí vale la pena recordar que, además de que su trabajo sea perfecto, la calidad de impresión también debe estar actualizada. No tiene sentido un gran clic con una mala impresión.

Cuando ingresamos a la esfera digital, las posibilidades de crear un portafolio de fotografíasaumentan mucho. Hoy tenemos muchas plataformas digitales donde es posible tener su trabajo alojado y así crear un hermoso portafolio de fotografía. Podemos pasar de las opciones sin costo como Instagram, Facebook o incluso Pinterest a algunas carteras más costosas y orientadas a la industria como SquareSpace.

Algunas plataformas funcionan mejor que otras para mostrar su trabajo, especialmente si es fotógrafo. El problema con muchas plataformas digitales es la falta de control por parte del usuario, no siempre puede elegir ciertos aspectos de la demostración de sus fotos. O a veces no tienes control sobre quién está haciendo mal uso de tu material, debido a la falta de reglas claras sobre el tema en algunas plataformas. Este es un gran problema con Instagram y Facebook como ejemplo. La gran ventaja de estas plataformas es que son gratuitas y prácticamente todo el mundo las conoce y las utiliza, lo que aporta un poco más de credibilidad al trabajo.

Sin embargo, muchas plataformas gratuitas pueden desaparecer en cualquier momento, llevándose consigo su hermosa cartera. Por lo tanto, sería muy cuidadoso confiar solo en plataformas totalmente gratuitas como la única forma de difundir el trabajo.

A continuación se muestran algunas plataformas digitales donde puede crear un portafolio de fotografías

Todos estos anteriores son plataformas digitales donde puede crear una gran cartera, las opciones marcadas con * son mis favoritas.

De todas las opciones anteriores, elegí WordPress.org, que también es la plataforma para este blog, ya que es la más completa de todas y también la más compleja. En él, debe tener un dominio, el famoso .com, .ca o .net y también debe tener un servicio de alojamiento web.

Todo esto tiene un costo anual que puede variar mucho según el plan elegido. Las ventajas de tener todos los controles en sus manos es que puede elegir cómo se mostrará todo al público, desde el orden de las fotos hasta el tipo de letra de las letras y el diseño general de la página.

Simple y completo

A pesar de no tener control total sobre la presentación de las cosas, tanto SquareSpace como SmugMug son excelentes plataformas para crear un portafolio de fotografías. Además de los temas exclusivos para fotógrafos, estas plataformas también tienen integración con la tienda virtual, donde es posible vender productos o servicios a través de Internet.

2 – ¿Cuál es el propósito de crear una cartera?

Definir el propósito de su cartera es muy importante para lograr sus objetivos. Definir las cosas como el objetivo de este portafolio, a quién y bajo qué circunstancias se presentarán, son las primeras instrucciones que debe tomar.

Como construir um portfólio fotográfico - The mission

Tome, por ejemplo, una entrevista de trabajo donde se apreciará su cartera. En este caso, es posible que separe las fotos que mejor se adapten a la vacante prevista. O si desea cubrir una boda, es mejor tomar solo las fotos que tengan que ver con la situación para mostrarlas a su próxima pareja.

No sirve de nada crear una cartera que no diga nada sobre su estilo, ya sea solo un montón de fotos en un sitio web o en una carpeta. Su cartera debe mostrar de qué se trata. Una cartera también puede ser solo una colección personal de su mejor trabajo para realizar un seguimiento de su desarrollo, por lo que puede ser un poco más gratuito. Un portafolio diseñado para una exposición seguramente retratará su estilo, filosofía y especialidad en fotografía. Cualquiera sea la razón, si está bien definido, ayudará a estructurar su cartera y la mejor manera de exhibir su trabajo.

3 – Diseño y estilo de fotografía

Cada artista tiene su propio estilo o perspectiva sobre su propio arte. Su propia perspectiva de contarle a los espectadores la historia detrás de cada escena. Esto puede haber sido percibido por otra persona o probablemente descubierto y desarrollado por usted intencionalmente. Una vez que haya identificado el propósito de la cartera, es mucho más fácil delinear el estilo y el diseño que desea que tenga la cartera.

En este momento aparecerán cosas como el logotipo y la identidad visual de su marca, que son cosas que pueden ir más allá de la fotografía, pero seguramente agregarán mucho valor a su trabajo.

Tendrás que pensar en muchas cosas. El tamaño que va a imprimir sus fotos, el tipo de página / papel, la combinación de colores de su cartera, etc. Esto funciona no solo para carteras de fotografía en línea, sino también para impresos. En la cartera en línea, piense en la experiencia de uso de eh y haga todo lo posible para facilitar la vida de sus clientes. No caigas en la trampa de hacer una cartera en línea que solo te agrade a ti.

Independientemente de si elige el formato digital o de impresión, es importante que elija las fotos para corroborar lo que dice su diseño y estilo. Como fotógrafo principiante, no se preocupe si aún no tiene ese tipo de experiencia o cantidad de material para mostrar. Siga compilando y considere disparar gratis para su familia, amigos y trabajos mal pagados para que pueda hacer crecer su cartera, de esta manera no solo obtendrá más material para su cartera sino que también ganará más experiencia.

Como construir um portfólio fotográfico

4 – Elección de fotos

Esta es la pieza más difícil de encajar en el rompecabezas. Al principio todo será fácil, es fácil elegir las fotos que no te gustan y filtrar las que no cumplen el propósito. Pero elegir tus mejores fotos nunca será un trabajo simple. Por supuesto, esto se debe a que le damos mucho valor a nuestro trabajo, tenemos en cuenta todo lo que pasamos para obtener esa foto.

Como construir um portfólio fotográfico

Pero este trabajo no siempre es algo que deba mostrarse o tenerse en cuenta para una cartera. Tenga en cuenta que las fotos deben cumplir un objetivo, deben enviar un mensaje, para que tenga una cartera ejemplar. Tendrás que hacer un ejercicio mental y simplemente elegir tu trabajo de 5 estrellas, no las fotos que te encantan por razones X o Y. Comience separando todas las fotos que considere trabajo de 5 estrellas y comience desde allí.

No iré en esta publicación sobre cómo hacer esta selección, pero si está utilizando Lightroom, puede ver este artículo que puede ayudarlo.

En esta etapa, será bueno tener a alguien con quien se sienta cómodo para ayudarlo a elegir las fotos, elegir a una persona sincera que entienda un poco sobre fotografía y tSin embargo, sabes que eso te dirá la verdad, tal vez tu madre no sea apta para este trabajo. No olvide la razón por la que se está creando el portafolio, de esta manera solo tendrá excelentes fotos para poner.

5 – ¡La primera impresión es lo que queda!

¡La primera impresión permanece! Elija abrir su serie o cartera con la mejor foto que cree que tiene, la que crea una pregunta en la mente del espectador.

Como construir um portfólio fotográfico

Ponga lo mejor de lo mejor al frente e intente no frenar el ritmo del resto de la serie o cartera, no olvide que aquí se cuenta una historia general. De esta manera, mantendrá al espectador mucho más entretenido en su trabajo. De vez en cuando, déle un poco de espacio al espectador para que respire. Crear un espacio para las fotos más reflexivas creará una pausa, un movimiento en su cartera, y esto le dará un espacio para que el espectador respire y piense en su trabajo.

6 – Organización

No es solo una cuestión de belleza, sino que una cartera bien organizada ayuda a contar su historia mucho más fácilmente. Dividir su portafolio en temas o tipo de fotografía, si trabaja en varias áreas, es algo obligatorio para construir un gran portafolio. No tiene sentido tener una foto de paisaje en medio de muchos retratos, o viceversa.

Organice sus fotos para crear un estado de ánimo particular, intente anticipar la reacción de quien esté viendo sus fotos, cree algo más que solo un montón de fotos juntas. Cree subcategorías o subtemas si siente la necesidad de organizar las cosas más profundamente. Piensa que esta no es solo una hermosa organización de álbumes de fotos y que estarás en el camino correcto.

7 – Título, descripción y material de internet

Esto funciona cuando crea un portafolio de fotografía, pero también es cierto para la persona que usará el portafolio impreso. Este consejo se refiere a los títulos de sus fotos, subtítulos, inspiración de la foto y otros detalles importantes que ayudan a contar la historia del trabajo. Las personas comprenderán su estilo y perspectiva y también podrán relacionarse con la cartera como si estuvieran a su lado.

No hay reglas muy estrictas sobre qué incluir exactamente, pero vale la pena considerar incluir algunos detalles:

  • Subtítulos de fotos
  • Una declaración sobre la inspiración o el concepto de la foto.
  • Fecha y lugar de la foto.

Hay personas a las que les gusta agregar detalles técnicos, como el ángulo de la foto, la cámara y los lentes utilizados, cosas así. Particularmente, no creo que esto sea totalmente necesario, depende de cada uno. Creo que a la gente le tiene que gustar tu foto y no la cámara con la que fue tomada.

8 – Optimización de motores de búsqueda (SEO)

Una de las cosas que la gente olvida es que la tecnología de Internet cambia mucho todos los días, y hoy en día cualquiera que quiera tener algún tipo de relevancia en la web tiene que saber un poco de SEO. El SEO es una forma para que los motores de búsqueda de Internet encuentren su sitio web, por lo tanto, su cartera. No tiene sentido tener un sitio web hermoso e incluir su cartera si nadie puede encontrarlo.

Hay millones de sitios web y blogs en Internet donde puede obtener más información sobre el tema, por lo que no voy a entrar en demasiados detalles sobre cómo hacer las cosas aquí. Use URL amigables, etiquetas únicas, palabras clave, contenido rastreable para ayudar a las personas a buscarlo y poder evaluar su sitio y comunicarse con usted fácilmente. Un gran lugar para saber más sobre cómo usar SEO es en el sitio web de Neil Patel. Estos recursos generarán más tráfico para su cartera, todo gracias a una buena optimización para los motores de búsqueda.

9 – Obtén comentarios

Antes de poner en marcha todo el trabajo, vale la pena obtener algunas opiniones sobre cómo está funcionando el trabajo en su conjunto. Pídales a sus amigos, fotógrafos o no, que den una opinión sincera sobre el rendimiento de su cartera. En cuanto a la calidad de la fotografía, es más que aconsejable reunir una opinión de mentor sobre su trabajo, busque un fotógrafo que esté dispuesto a darle su sincera opinión sobre su trabajo.

Es crucial no solo para las mejoras en su cartera, sino también para su carrera como fotógrafo. Con el tiempo, también puede poner las opiniones de sus clientes en su sitio web / cartera y contarle cómo funcionaba con usted en ese momento.

10 – Pedir permiso

Este es para aquellos que les gusta fotografiar personas. Las personas no siempre quieren aparecer en Internet, cada una por sus propios motivos. Por lo tanto, si no ha especificado en su versión de contrato / modelo que las fotos se usarían en su cartera, esto deberá hacerse antes de poner su cartera en línea.

Cada vez que publicamos la foto de alguien en la web, podemos ser responsables de esto. No olvide que cada persona tiene derecho a que su imagen sea preservada por la ley, por lo tanto, la importancia de un contrato previo o un lanzamiento de modelo.

Conclusión

Si sigues los consejos que te di aquí, no tengo dudas de que sabrás cómo crear un portafolio de fotografía. Además de eso, su cartera será mucho mejor que muchas personas. No olvide que el personaje principal en su cartera son sus fotos, no usted o su equipo.

Asegúrese de compartir este artículo con cualquier persona que crea que necesitará! Y deje sus pensamientos sobre cómo construir un portafolio de fotografía en la sección de comentarios.

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Photography Tips

How to build a photography portfolio

One of the biggest highlights of a photographer’s career is a great photography portfolio, and there are always something to discuss when it comes the time to build a photography portfolio. The time to put your face out there and put your portfolio on the street it will always bring new challenges, new questions and this will all be very stressful.

But it is also the time that much will be answered and defined about your career as a photographer. Don’t forget that your portfolio will say a lot about who you are, how you think and what is your style, so pay close attention when preparing your photography portfolio.

A bad portfolio will not only paint you as a bad photographer, but will also put you at a disadvantage in acquiring new customers. And a bad portfolio goes deeper than just bad photos, but most of the time the we can live with a bad design portfolio if the photos aren’t too bad.

Often a great photographer with a bad portfolio is outnumbered by a mediocre photographer with a great portfolio. And as we always tend to “accept” what seems most “reliable” and this will not change anytime soon, so the way you demonstrate your work will make all the difference.

What is a photography portfolio? 

A photography portfolio is simply a collection of the best in your work, aiming to attract the attention of new potential customers and start creating your reputation. This portfolio can be divided into series, themes or type of photographic works, carefully selected and organized to make life easier for those who are viewing.

The main objective of a well build photography portfolio is to show potential contractors what you are capable of and the quality of your work. Or just to show your style as a photographer.

How to build a photography portfolio 

So, here are some factors to consider and steps or tips for building an excellent photography portfolio the way you’ve always dreamed of. Best of all, you can have a great portfolio without spending a dime.

1- Digital or printed ?

Como construir um portfólio fotográfico - Canon Printer

The first question you should ask yourself is: How will I present my work?

Today we have more than one option to present our work. Depending on the type of client we want to reach or how you want to express yourself, it is worth thinking about the type of presentation you will give to your work.

We can present our work in several ways, among them the good old print, where the photos are printed and organized in one or more catalogs. If you’re trying to win more conservative clients or an art gallery curator, this format may work better.

After all you have the material in hand, palpable, and ready to show. The problem is that you will definitely have to travel to a meeting for your portfolio to be appreciated or to depend on postages with risk to damage your work. It is also true that if you do more than one type of photography, you will have to have more than one type of printed portfolio.

Here it is worth remembering that in addition to your work being perfect the print quality must also be up to date. There is no point in a great click with bad print of it.

When we enter on to the digital sphere, the possibilities to build a photography portfolio increase a lot. Today we have many digital platforms where it is possible to have your work hosted and thus create a beautiful photography portfolio. We can go from the options at no cost like Instagram, Facebook or even Pinterest to some more costly and industry oriented portfolios like SquareSpace

Some platforms work better than others to show your work, especially if you are a photographer. The problem with many digital platforms is the lack of control by the user, you cannot always choose certain aspects of the demonstration of your photos. Or sometimes you have no control over who is misusing your material, due to the lack of clear rules on the topic on some platforms. This is a great problem with Instagram and Facebook as an example. The great advantage of these platforms is that they are free and practically everyone knows and uses some of them, which brings a little more credibility to the work.

However, many free platforms can disappear at any time, taking with them your beautiful portfolio. So I would be very careful to only rely on totally free platforms as the only way to disseminate the work.

Below are some digital platforms where you can build a photography portfolio.

All of these above are digital platforms where you can create a great portfolio, the options marked with * are my favorites.

Of all the options above I chose WordPress.org, which is also the platform for this blog, as it is the most complete of all, and also the most complex. In it you need to have a domain, the famous .com, .ca or .net and also need to have a web hosting service.

All of this has an annual cost that can vary a lot according to the chosen plan. The advantages of having all the controls in your hands is that you can choose how everything will be shown to the public, from the order of the photos to the font type of the letters and the overall design of the page.

Simple and complete

Despite not having full control over the presentation of things, both SquareSpace and SmugMug are great platforms for building a photography portfolio. In addition to exclusive themes for photographers, these platforms also have integration with the virtual store, where it is possible to sell products or services over the internet. 

2 – What is the purpose of creating a portfolio?

Defining the purpose of your portfolio is very important to achieve your goals. Defining things as the objective of this portfolio, to whom and under what circumstances it will be presented are the first directions you should take.

Como construir um portfólio fotográfico - The mission

Take, for example, a job interview where your portfolio will be appreciated. In this case it is possible for you to separate the photos that fit best with the intended vacancy. Or if you are wanted to cover a wedding, it is best to take only the photos that have to do with the situation to show to your next couple.

It’s no use creating a portfolio that doesn’t say anything about your style, whether it’s just a bunch of photos on a website or in a folder. Your portfolio must show what you are about. A portfolio can also be just a personal collection of your best work in order to track your development, and so, this can be a little more free. A portfolio designed for an exhibition is sure to portray your style, philosophy and specialty in photography. Whatever the reason, if well defined, it will help to structure your portfolio and the best way to showcase your work. 

3 – Design and photography style

Every artist has his own style or perspective on his own art. His own perspective on telling viewers the story behind each scene. This may have been perceived by someone else or probably discovered and developed by you intentionally. Once you have identified the purpose of the portfolio, it is much easier to outline the style and design you want the portfolio to have.

In this moment will appear things like logo and visual identity of your brand, which are things that can go beyond photography, but they will surely add a lot of value to your work.

You will have to think about a lot of things. The size you going to print your photos, the type page / paper, the color scheme of your portfolio and so on. This works not just for online photography portfolios but as well as form printed ones. On online portfolio think about eh use experience, and make everything to make your customer’s live easier. Don’t fall in the trap to make a online portfolio the pleases only you.

Regardless of whether you choose the digital or print format, it is important that you choose the photos in order to corroborate what your design and style are saying. As a beginner photographer, don’t worry if you don’t already have that kind of experience or amount of material to show. Keep compiling and consider shooting for free for your family, friends and low-paid jobs so you can grow your portfolio, this way you are not just  getting more material for your portfolio but also gaining more experience.

Como construir um portfólio fotográfico

4 – Choice of photos

This is the most difficult piece to fit the puzzle. In the beginning everything will be easy, it is easy to choose the photos you don’t like and filter the ones that don’t fulfill the purpose. But choosing your best photos will never be simple work. Of course, this is because we place a lot of value on our work, we take into account everything we went through to get that photo.

Como construir um portfólio fotográfico

But this work is not always something that needs to be shown or taken into consideration for a portfolio. Keep in mind that the photos have to fulfill a goal, they have to send a message, just so you will have an exemplary portfolio. You will have to make a mental exercise and just choose your 5 star work, not the photos that you ‘love” for X or Y reasons. Start by separating all the photos that you think are 5 star work and start from there.

I will not go in this post on how to do this culling but if you are using Lightroom you can see this article that can help you. 

At this stage it will be good to have someone you feel comfortable with to help you choose the photos, choose a sincere person who understands a little about photography and that you know that will tell you the truth no matter what, maybe your mother is not fit for this job.   Don’t forget the reason why the portfolio is being created, this way you will only have great photos to put in it.

5 – The first impression is what remains!

First impression remains! Choose to open your series or portfolio with the better photo you think you have, the one that creates a question in the mind of the viewer.

Como construir um portfólio fotográfico

Put the best of the best in front and try not to slow down the pace on the rest of the series or portfolio, don’t forget that a general story is being told here. This way you will keep the viewer much more entertained in your work. From time to time, give some space to the viewer to breathe. Creating some space for photos that are more thoughtful will create an pause, a movement, in your portfolio, and this will give a space for the viewer breathe and think about your work.

6 – Organization

It is not just a matter of beauty, but a well-organized portfolio helps to tell your story much easier. Dividing your portfolio into themes or type of photography, if you work in several areas, is something mandatory for building a great portfolio.It makes no sense to have a landscape photo in the middle of a lot of portraits, or vice versa. 

Organize your photos to create a particular mood, try to anticipate the reaction of whoever is viewing your photos, create something other than just a bunch of photos together. Create subcategories or sub-themes if you feel the need to organize things more deeply. Think that this is not just a beautiful photo album organization and you will be on the right track.

7 – Title, description and internet stuff

This works when you build a photography portfolio but is also true for the person who will use the printed portfolio. This tip refers to your photo titles, captions, photo inspiration, and other important details that helps to tell the history of the work. People will understand your style and perspective and they will also be able to relate to the portfolio as if they were at your side.

There are no very strict rules on what exactly to include, but it is worth considering including some details:

  • Photo captions
  • A statement about the inspiration or concept of the photo
  • Date and location of the photo

There are people who like to add technical details, like angle of the photo, camera and lenses used, things like that. Particularly, I don’t think this is totally necessary, it is up to each one. I believe that people have to like your photo and not the camera with which it was taken.

8 – Search engine optimization (SEO)

One of the things that people forget is that internet technology changes a lot every day, and today anyone who wants to have some kind of relevance on the web has to know a little bit of SEO. SEO is a way for internet search engines to find your website, therefore your portfolio. There is no point in having a beautiful website and including your portfolio if no one can find it.

There are millions of websites and blogs on the internet where you can learn more about the subject, so I’m not going to go into too much detail on how to do things here. Use friendly URLs, unique tags, keywords, trackable content to help people search for you and be able to evaluate your site and reach you easily. A great place to how more about how to use SEO is on the Neil Patel website. These resources will generate more traffic for your portfolio, all thanks to a good optimization for search engines.

9 – Get feedback

Before putting the whole work live, it is very worthwhile to get some opinions on how the work is doing as a whole. Ask friends, photographers or not, to give a sincere opinion about how your portfolio is doing. As for photo quality is more than advisable to gather a mentor opinion about your work, look for photographer that are willing to give you their sincere opinion about your work.

It is crucial not only for improvements in your portfolio, but also for your career as a photographer. Over time you can also put your customers’ opinions on your website / portfolio telling how it was working with you at that time.

10 – Ask permission

This one is for those who like to photograph people. People do not always want to appear on the internet, each for their own reasons. So if you have not specified in your contract / model release that the photos would be used in your portfolio, this will have to be done before your put your portfolio online.

Whenever we post someone’s photo on the web, we can be held responsible for this. Do not forget that each person has the right to their image preserved by law, therefore the importance of a prior contract or a model release.

Conclusion

If you follow the tips I gave you here I have no doubt that you will know how to build a photography portfolio. Besides that, your portfolio will be much better than many people out there. Don’t forget that the main character in your portfolio is your photos, not you or your equipment. 

Be sure to share this article with anyone you think will need! And leave your thoughts on how to build a photography portfolio on the comment section.

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Dicas de fotografia

Como construir um portfólio fotográfico

Um dos maiores destaques da carreira de um fotógrafo é um ótimo portfólio fotográfico, e sempre existem algumas coisas para se discutir na hora de começar a construir um portfólio fotográfico.

A hora de colocar a cara a tapa e por seu portfólio na rua sempre vai trazer novos desafios, novas perguntas e isto tudo vai muito estressante.

Mas também é a hora que muita coisa será respondida e definida para sua carreira enquanto fotógrafo. Não esqueça que seu portfólio irá dizer muito sobre quem é você e como você pensa então preste bastante atenção na hora de fazê-lo.

Um portfólio ruim não apenas o pintará como um fotógrafo ruim, mas também o colocará em posição de desvantagem na aquisição de novos clientes.

Muitas vezes um ótimo fotógrafo com um péssimo portfólio é superado por um fotógrafo medíocre com um ótimo portfólio. E como sempre tendemos a “aceitar” aquilo que parece mais “confiável” e isto não mudará tão cedo, logo o jeito que você demonstra seu trabalho fará toda a diferença.

O que é um portfólio fotográfico?

Um portfólio fotográfico é simplesmente uma coleção do que há de melhor em seu trabalho, visando chamar a atenção de novos potenciais clientes e começar a criar seu renome. Este portfólio pode ser dividido em séries, temas ou tipo de trabalhos fotográficos, cuidadosamente selecionados e organizados para facilitar a vida que quem estiver vendo.

O objetivo principal de um bom portfólio fotográfico é mostrar aos possíveis contratantes do que você é capaz e qual a qualidade de seu trabalho.

Como construir um portfólio fotográfico

Então, aqui estão alguns fatores a serem considerados e etapas ou dicas para construir um portfólio fotográfico excelente do jeito que você sempre sonhou.

E o melhor de tudo é que você pode ter um ótimo portfólio sem gastar um tostão.

1 – Digital ou impresso

Como construir um portfólio fotográfico - Canon Printer

A primeira pergunta que você deve se fazer é: Como vou apresentar meu trabalho?

Hoje temos mais de um opção para apresentar nosso trabalho. Dependendo do tipo de cliente que queremos alcançar vale a pena pensar no tipo de apresentação do trabalho.

Podemos apresentar nosso trabalho de várias formas diferentes, dentre elas a boa e velha impressão, onde as fotos são organizadas em um ou mais catálogos. Se você estiver tentando conquistar clientes mais conservadores ou algum curador de galeria de arte, talvez este formato funcione melhor.

Afinal você tem o material em mãos, palpável, ali para mostrar. O problema é que você definitivamente terá que se deslocar até uma reunião para que seu portfólio seja apreciado. Também é verdade que se você faz mais de um tipo de fotografia, você terá que ter mais de um tipo de portfólio impresso.

Aqui vale lembrar que além de seu trabalho estar perfeito a qualidade da impressão também deve estar em dia. De nada adianta um ótimo click e uma péssima impressão dele.

Já quando entramos no âmbito digital as possibilidades para construir um portfólio fotográfico aumentam muito. Hoje existem muitas plataformas digitais onde é possível ter seu trabalho hospedado e assim criar um belo portfólio.

Podemos ir desde as opção sem custo algum como Instagram, Facebook ou até mesmo o Pinterest.

Algumas plataforma funcionam melhor que outras para colocar seu trabalho a mostra, principalmente se tratando de um fotógrafo.

O problema de muitas plataformas digitais é a falta de controle pelo usuário, você nem sempre tem como escolher certos aspectos da demonstração de suas fotos. Ou às vezes você não tem controle sobre quem está utilizando indevidamente seu material, por conta da falta de regras claras sobre o tema em algumas plataformas.

A grande vantagem é que é de graça e praticamente todo mundo conhece e utiliza algumas delas, o que traz um pouco mais de credibilidade ao trabalho.

Porém muitas plataformas gratuitas podem desaparecer a qualquer momento levando com elas o seu tão lindo portfólio.

Então eu teria muito cuidado em contar apenas com plataformas totalmente gratuitas como única formas de divulgação do trabalho.

Abaixo algumas plataformas digitais onde é possível construir um portfólio fotográfico.

Todas estas acima são plataformas digitais onde é possível criar um ótimo portfólio, as opções marcadas com * são as minhas preferidas.

De todas as opções acima escolhi a WordPress.org, que inclusive é a plataforma deste blog, por ele ser a mais completa de todas, e também a mais complexa. Nela você precisa ter um domínio, o famoso .com, .com.br ou .net e também precisa ter uma hospedagem.

Tudo isto tem um custo anual que pode variar bastante de acordo com o plano escolhido.

As vantagens de ter em suas mãos todos os controles é que você pode escolher como tudo será mostrado ao público, desde a ordem das fotos até o tipo de fonte das letras.

Simples e completo

Apesar de não ter controle total sobre a apresentação das coisas tanto o SquareSpace quanto o SmugMug são ótimas plataformas para se construir um portfólio fotográfico.

Além de temas exclusivos para fotógrafos estas plataformas também contam com integração a loja virtual, onde é possível vender produtos ou serviços pela a internet. Sendo assim não existe muitas desculpas que você possa dar para não construir um portfólio fotográfico o mais rápido possível.

2 – Qual propósito de criar um portfólio?

Definir qual é o propósito de seu portfólio é muito importante para atingir seus objetivos. Não se esquece que não existe apenas um tipo de fotografia.

Definir coisas como o objetivo deste portfólio, para quem e em qual circunstância ele será apresentado são os primeiros direcionamentos que você deve tomar.

Como construir um portfólio fotográfico - The mission

Tome como exemplo uma entrevista de emprego onde seu portfólio será apreciado. Neste caso é possível que você separe os trabalho que se encaixem melhor com a vaga pretendida.

Ou se você está sendo procurado para cobrir um casamento, é melhor levar apenas as fotos que tenha a ver com a situação.

De nada adianta você criar um portfólio que não diga nada, se seja apenas um monte de fotos em uma página de internet ou em uma pasta.

Um portfólio também pode ser apenas uma coleção pessoal de seus melhores trabalho a fim de rastrear seu desenvolvimento, e sendo assim um ele pode ser um pouco mais livre. Seja qual for o motivo, se bem definido, ajudará a estruturar seu portfólio.

Um portfólio projetado para uma exposição retrata com certeza seu estilo, filosofia e especialidade em fotografia. 

3 – Design e estilo fotográfico 

Todo artista tem seu próprio estilo ou perspectiva sobre sua própria arte. Sua própria perspectiva de contar aos espectadores a história por trás de cada cena.

Isto pode ter sido percebido por outra pessoa ou provavelmente descoberto e desenvolvido por você. Depois de ter identificado o objetivo do portfólio, é muito mais fácil delinear o estilo e o design que você deseja que o portfólio tenha.

Aqui entraram coisas como logotipo e identidade visual, que são coisas que podem ir muito além do trabalho de fotografia, mas que agregam muito valor a sua marca pessoal.

Em que tamanho você deseja que suas fotos estejam? Pense na qualidade do papel, caso faça um portfólio impresso, penso em tudo que possa agregar valor ao seu trabalho. Ou o tipo de página, esquema de cores, quais serão os tipo de arquivos (pdf, jpg, png) e outros detalhes que podem facilitar ou não a sua vida e a vida de quem visitar seu site.

Independente de você escolher o formato digital ou o impresso é importante que você escolha as fotos de forma a corroborar o que seu design e estilo estão dizendo. Enquanto fotógrafo iniciante, não se preocupe se você ainda não tem esse tipo de experiência ou quantidade de material para mostrar. 

Continue compilando e considere fotografar gratuitamente para a família, amigos e empregos mal remunerados.

Assim além de conseguir mais material para seu portfólio você ainda ganha mais experiência.

Como construir um portfólio fotográfico

E em algum momento irá aparecer alguém disposto a colocar a mão na carteira para trabalhar com você.

4 – Escolha das fotos

Está aqui é a peça mais difícil de encaixar do quebra cabeça. No começo tudo será fácil, é fácil escolher as fotos que não gosta e filtrar as que não cumprem o propósito. Mas escolher as suas melhores fotos divididas em temas ou assuntos nunca será trabalho simples.

É claro que isto ocorre pois damos muito valor ao trabalho, levamos em conta tudo o que passamos para conseguir aquela captura.

Como construir um portfólio fotográfico

Mas nem sempre este trabalho é algo que precisa ser mostrado ou levado em consideração. Tenha em sua cabeça que as fotos tem sim que cumprir uma meta, passar uma mensagem, só assim você terá um portfólio exemplar.

Mas isto tem que acontecer levando em consideração a a fotos e não o trabalho que deu para tirá-la. Não adicionar o que não tiver relevância para o tema do portfólio já será um grande passo.

Neste estágio será bom ter alguém com quem você se sente confortável do lado para poder te ajudar a escolher as fotos, escolha uma pessoa sincera e que entenda um pouco de fotografia.

Não esqueça a razão pela qual o portfólio está sendo criado e você terá apenas fotos ótimas para colocar nele.

5 – A primeira impressão é a que fica!

A primeira impressão é a que fica! Então escolhe para abrir sua série ou seu portfólio uma de suas fotos que não pode passar sem ser percebida.

Como construir um portfólio fotográfico

Coloque o melhor do melhor na frente e tente não diminuir o ritmo no restante da série ou portfólio, não esqueça que uma história geral está sendo contada aqui. Assim você vai manter o espectador muito mais entretido em seu trabalho e você terá muito mais chances de construir um portfólio fotográfico de sucesso.

6 – Organização

Não é apenas uma questão de beleza, mas um portfólio bem organizado ajuda a contar sua história de forma muita mais fácil.

Dividir seu portfólio em temas ou tipo de fotografia, caso você trabalhe em diversas áreas, é algo mandatário para a construção de um ótimo portfólio. Não faz o mínimo sentido ter uma foto de paisagem no meio de um monte de retratos de rosto, ou vise e versa.

Organize suas fotos para gerar um clima particular, tente antecipar a reação de quem estiver vendo suas fotos, crie algo que não seja apenas um monte de fotos juntas. Crie subcategorias ou subtemas caso sinta a necessidade de organizar as coisas de uma forma mais profunda.

Pense que isto tudo é apenas um bela organização de álbuns de fotografia e você estará no caminha certo.

7 – Título, descrição e coisas de internet

Este também vale para a pessoa que vai usar portfólio impresso, mas tem muito mais valor para aqueles que vão colocar suas fotos na web. Esta dica refere-se a seus títulos, legendas, inspiração para a foto, e outros detalhes importantes. 

Isto definitivamente te ajudará a contar melhor a história por trás de cada foto. Eles entenderão seu estilo e perspectiva e também serão capazes de se relacionar com o portfólio como se estivessem ao seu lado.

Não há regras muito rígidas sobre o que exatamente incluir, mas vale a pena pensar em incluir alguns detalhes: 

  • Legendas para foto
  • Uma declaração sobre a inspiração ou conceito da foto
  • Data e local da foto

Existem pessoas que gostam de colocar detalhes técnicos, como ângulo da foto, câmera e lentes usadas e coisas do tipo.

Particularmente não acho que isto é totalmente necessário, fica a critério de cada um. Acredito que as pessoas tem que gostar da sua foto e não da câmera com a qual ela foi tirada.

8 – Otimização para os mecanismos de busca (SEO)

Uma das coisas que as pessoas esquecem é que a tecnologia da internet muita a cada dia, e hoje quem quiser ter algum tipo de relevância na web tem que saber um pouco de SEO.

O SEO é uma maneira de os sistemas de busca na internet encontrarem seu site, logo seu portfólio. De nada adianta um site bonito e incluir seu portfólio se ninguém puder encontrar ele. 

Existem milhões de site e blogs na internet onde você pode aprender mais sobre o assunto, então não vou entrar em muitos detalhes de como fazer as coisas aqui. Use URLs amigáveis, tags exclusivas, palavras-chave, conteúdo rastreável para ajudar as pessoas a pesquisar você e poder avaliar seu site e alcançar você facilmente.

Esses recursos vão gerar mais tráfego para seu portfólio  isto tudo graças a uma boa otimização para os mecanismos de busca.

9 – Obtenha feedback

Antes de colocar o trabalho inteiro na roda, vale muito a pena conseguir algumas opiniões de como está o trabalho num todo. Peça a amigos, fotógrafos ou não, para darem a opinião sincera sobre como está seu portfólio.

É crucial não apenas para melhorias em seu portfólio, mas também para sua carreira como fotógrafo. Com o tempo você pode também colocar em seu site / portfólio a opinião de seus clientes contando como foi trabalhar com você naquela ocasião.

10 – Peça permissão

Está aqui vai para quem gosta de fotografar pessoas. Nem sempre as pessoas querem aparecer na internet, cada um por seus motivos. Então caso você não tenha discriminado em seu contrato que as fotos seriam usadas em seu portfólio, isto terá que ser feito agora.

Sempre que postamos ou colocamos a foto de alguém na web podemos ser responsabilizados por isto. Não esqueça que cada pessoa tem o direito de imagem dela preservado por lei, por isto a importância de um contrato prévio.

Veja mais sobre o assunto aqui: 15 erros que fotógrafos iniciantes mais cometem.

Conclusão

Se você seguir as dicas que dei aqui não tenho dúvida que você vai sim saber como construir um portfólio fotográfico.E além disto seu portfólio será muito melhor do que o de muita gente por aí.

Não esqueça que o personagem principal de seu portfólio são suas fotos, não você nem seu equipamento.

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Consejos de fotografía

Cómo aprender fotografía por tu cuenta

¿Hay alguna manera de aprender fotografía por tu cuenta? ¿Hay alguna manera de aprender algo por su cuenta sin la ayuda de un mentor? Si es así, ¿cómo hacerlo, dónde comenzar y por qué tomar este camino?

Hoy voy a ayudarlo a responder algunas de estas preguntas y finalmente comenzar su viaje de fotografía. Pero antes de continuar, debe averiguar “por qué” quiere intentar dominar este arte, y si realmente es para usted.

Por supuesto, tomará diferentes caminos, ya sea que sus intenciones sean profesionales o solo por afición. Si desea que la fotografía sea solo un trabajo secundario o su trabajo a tiempo completo, todo influirá en sus decisiones de aprendizaje, lo quiera o no.

Sin embargo, la gran noticia es que puedes aprender fotografía por tu cuenta, incluso si quieres convertirte en un profesional. Además, muchos fotógrafos de fama mundial no tienen títulos y han aprendido prácticamente todo lo que saben por su cuenta. Pero, por supuesto, necesita una dedicación absoluta para lograr esto.

Listo para probar?

¿Cómo puedo aprender fotografía por mi cuenta?

1 Conozca su cámara

Siempre es bueno tratar de caminar antes de intentar correr, y conocer su cámara puede ser el comienzo de esta caminata. Vengo de otra escuela de arte, la música, la guitarra eléctrica es más específica, y una de las primeras cosas que mi maestro de guitarra me enseñó fue conocer el instrumento.

Por supuesto, esto se puede aplicar totalmente a la fotografía, así como debes conocer tu guitarra, debes conocer tu cámara. Así que tómate un tiempo de tu día, toma el maldito manual y léelo, después de todo, está ahí para ayudarte si quieres. No solo lee, sino que también aplica lo que aprende. Tenga su cámara consigo para poner en práctica las cosas del manual.

También puede encontrar muchos videos en Internet, donde otros fotógrafos explican cómo aprovechar al máximo sus gadgets. Además, no debemos olvidar que hoy un fotógrafo puede usar un teléfono inteligente para tomar fotos increíbles.

2 Practica todos los días

Sí, la antigua afirmación de que la práctica hace la perfección es totalmente válida cuando quieres aprender algo por tu cuenta. No importa si estamos hablando de tocar la guitarra o tomar fotos. Practicar es lo primero que debes pensar antes que nada.

Y en el caso de un fotógrafo, ¿qué debes practicar?

Simple, practique solo tomar fotos. Toma muchas y muchas fotos. Sal a tu vecindario tomando fotos e intentando ver todo a través de tus lentes. Solo ten cuidado de no ser tan espeluznante. Aplique todo lo que ha aprendido, con el manual y los videos, a sus fotos. No seas demasiado crítico al principio, solo practica y diviértete.

Verás que con el tiempo ya no necesitarás pensar en ciertas cosas y luego notarás que la fotografía comienza a ser algo natural para ti. Prueba el desorden con la composición, con la luz, con el sujeto, con todas las configuraciones posibles de tu cámara.

Por supuesto, terminarás con muchas fotos que no te gustarán, pero habrá ciertos momentos en los que te sorprenderás. Y cuando encuentre estas fotos, y su corazón lata más rápido, finalmente se dará cuenta de que todos sus esfuerzos han valido la pena.

3 Inspírate

La mayoría de las veces las ideas no nacen de la nada, siempre hay algún tipo de inspiración, y no hay nada de malo en eso. Hojear una revista, desplazarse por las páginas de Instagram en busca de algo que encienda una bombilla es un proceso normal en la vida de cualquier artista actual. Así que no olvides ahorrar tiempo en tu día para hacer este tipo de investigación y sentirte un poco inspirado.

Mantener mi mente siempre fresca es extremadamente estimulante para mí, aunque no siempre pongo en práctica estas ideas. Incluso puede intentar “copiar” ciertas fotos con fines de estudio, esto le ayudará mucho a comprender cosas como la iluminación y la composición.

4 Aprender

Por supuesto, puedes volar un avión durante un tiempo, incluso sin ser piloto. Pero, por supuesto, siempre es bueno saber lo que estamos haciendo. Así que aprender piensa que la forma correcta es tu deber como fotógrafo, después de todo, no quieres que te llamen “solo el tipo que presiona un botón”.

Dominar ciertos temas te hará sentir más seguro y tu trabajo fotográfico crecerá con él. Sin embargo, para obtener dicho conocimiento no es necesario estar inscrito en una universidad de fotografía. Existen excelentes fuentes de conocimiento en libros o en línea.

Aprenda sobre la exposición (ISO, apertura, velocidad de obturación). Leer about los fundamentos de la composición en fotografía. Por supuesto, la práctica es genial. Pero es prácticamente imposible tomar fotos increíbles sin conocer los conceptos básicos del arte de la fotografía.

Si desea comenzar a descubrir este camino sin gastar un centavo, le sugiero que salga y consulte los cursos de Alison, que es una gran plataforma para el aprendizaje en línea en varias materias. Para un fotógrafo o un diseñador, tendrá mucho material para excavar y convertirse en fotógrafo en poco tiempo.

Cursos de fotografía de alison

También puede seguir este blog y leer otros artículos. Enlace este a continuación, donde hago todo lo posible para explicar muchas cosas sobre la fotografía.

Relacionado: Tome fotografías con buena exposición. Todo al respecto

5 Encuentra tu estilo

Todos tienen sus cosas favoritas para hacer, y no hay nada más normal que esto, y encontrar lo que te gusta hacer siempre es un largo camino. Hay muchos nichos dentro de la fotografía y elegir uno de ellos dependerá completamente de lo que le interese o no.

¿Fue boda o un fotógrafo de moda? Documental o de viaje: ¿fotografía en blanco y negro o, tal vez, macro?

Todas estas son preguntas que te harás en cualquier momento. Y no piense que solo porque comenzó a disparar porque vio el hermoso trabajo de un fotógrafo documental, este también será su nicho. A menudo nos equivocamos acerca de nuestras capacidades, o la falta de ellas, y nos sentimos frustrados. A menudo, sus opciones se pueden mover solo por razones monetarias, un nicho paga mejor que el otro, o simplemente por su aptitud en el área.

Entonces, el mejor consejo aquí es ser honesto contigo mismo y comprender en qué eres realmente bueno, y a partir de ahí comenzar a definir tu nicho.

6 Encuentra una pasantía

Esta parte es relativamente difícil, pero si puede encontrar un profesional que esté dispuesto a compartir con usted su conocimiento, la experiencia sería invaluable.

En segundo lugar, tendrá la oportunidad de mirar la nave desde adentro, ver el interior de la rama. Tenga en cuenta que trabajar con algo siempre puede tomar dos caminos, descubrir que realmente lo ama y querer hacerlo por el resto de su vida, o descubrir que lo odia y que nunca quiere volver a acercarse.

Lamentablemente, existen grandes diferencias entre el hobby y el trabajo y para algunas personas tener un hobby es suficiente.

7 Encuentra personas con los mismos intereses

Tener contacto con personas de ideas afines es genial para descubrir cosas nuevas, nuevas formas de hacer las cosas o simplemente conversar al respecto. No necesitamos tener una reunión semanal con otros fotógrafos para poder hablar sobre fotografía, hoy tenemos foros, blogs y muchas comunidades por ahí.

Lo importante aquí es encontrar un grupo donde pueda contribuir y también ser ayudado, sin la necesidad de ser tóxico. Hoy en día veo muchos grupos tóxicos en línea donde su trabajo es simplemente poner a la persona que está tratando de aprender, evitar esta trampa. No olvide que también puede, en su ciudad, reunirse con personas que tienen el mismo deseo y luego crear un grupo donde puedan desarrollarse juntos y compartir experiencias.

8 Crear una portafolio

Hoy no hay excusa para no tener un hermoso portafolio en línea, hay excelentes opciones prácticamente gratis. Su página en cualquier red social puede convertirse en una gran plataforma para mostrar su trabajo. Incluso puede crear un sitio web donde colocará toda la información necesaria sobre usted como profesional.

Comience con algo sin pretensiones solo para evaluar su progreso durante un período de tiempo para que pueda cargar fotos que no son necesariamente su mejor trabajo. Con el tiempo, por supuesto, querrás dejar solo los 10/30 trabajos principales, y con eso quizás transformar esta cartera en una forma de atraer clientes para tu negocio.

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9 No tengas miedo de participar en competiciones

Las competiciones de cualquier tipo tienen un gran valor, porque además de recibir críticas externas, también puede evaluar su desempeño y autocrítica. Hay muchos sitios y foros que llevan a cabo concursos gratuitos para cualquier nivel de conocimiento, simplemente no tenga miedo de abofetear, vaya con la mente abierta.

Algunos incluso otorgarán premios al mejor clasificado y esto puede ser un gran incentivo para que continúes disparando y creando un mejor trabajo.

10 Aprende a editar

Fotografiar es solo una parte del camino, también necesitas aprender a editar tus fotos y esto también es posible aprender por tu cuenta. La edición se ha convertido en una parte muy importante del trabajo de muchos fotógrafos a lo largo de los años, y está claro que hoy la postproducción es un proceso fundamental.

Incluso puede subcontratar este trabajo, hay excelentes profesionales que trabajan solo editando fotos. Pero creo que un buen fotógrafo también debe conocer los conceptos básicos de la edición, incluso para poder hablar mejor con un editor contratado.

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11 No te pierdas el momento

Esta es una de las cosas que te definirá como un buen fotógrafo, y nadie podrá Enseñarte. Ser un buen fotógrafo no está perdiendo el momento. Se toman fotografías increíbles solo en momentos extraños, y el tipo que las capturó tuvo la suerte de estar en el lugar correcto en el momento correcto y no pierde la oportunidad de presionar el botón.

Lo que quiero decir con esto es que capturar un momento que nunca volverá a suceder es uno de los objetivos de un gran fotógrafo. Capturar el momento para un fotógrafo no es solo configurar bien sus cámaras. Tienes que estar presente en el momento, mental, psicológica y emocionalmente.

Esto no se puede enseñar en una escuela o en una publicación en Internet, pero, por supuesto, decirle que puede aprender fotografía por su cuenta es de gran ayuda. No se desanime, ya que el viaje es largo, siempre trate de hacer lo mejor posible y sea honesto consigo mismo. Si haces eso, siempre estarás en el camino correcto.

¿Cuál es tu mejor consejo para aprender fotografía por tu cuenta? Deja en los comentarios a continuación.